Analiza poeziei „Călărețul de bronz” de A. S.

Poezia „Călărețul de bronz” a fost creată de A. S. Pușkin în 1833. Aceasta este ultima lucrare scrisă de marele poet rus la Boldin. Este scrisă în formă poetică, iar cele două personaje principale ale operei sunt Eugene și monumentul împăratului. Poemul intersectează două teme - Împăratul Petru și o persoană simplă, „nesemnificativă”. Poezia este considerată una dintre cele mai perfecte opere ale marelui poet rus.

Punct de vedere istoric ales de poet

În analiza „Călărețului de bronz” se poate menționa că Alexander Sergeevich Pușkin a reușit să depășească canoanele genului în opera sa. În poezie, Petru nu apare în rolul unui personaj istoric (apare sub forma unui „idol” - o statuie). De asemenea, nu se spune nimic despre timpul domniei sale.

Epoca lui Petru cel Mare pentru poetul însuși este un timp care nu s-a încheiat cu moartea marelui domnitor. În același timp, A.S Pușkin nu abordează începutul acestei mari perioade din istorie stat rusesc, și la rezultatele sale. Unul dintre punctele istorice din care poetul l-a privit pe împărat a fost potopul din 7 noiembrie 1824, un „timp groaznic” care a rămas în memorie multă vreme.

Când se analizează „Călărețul de bronz”, se poate observa că poemul este scris în tetrametru iambic. În această scurtă lucrare (conține mai puțin de 500 de poezii), poetul a îmbinat istoria și modernitatea, viața privată " omuleț„cu istoria țării. „Călărețul de bronz” a devenit unul dintre monumentele nemuritoare ale Sankt Petersburgului și din perioada domniei lui Petru.

Planul principal al poeziei, tema, ideea principală

Tema călărețului de bronz este conflictul dintre om și sistem de stat. Evenimentul central al lucrării este potopul. Povestea despre el formează primul plan al poemului – istoric. Potopul este una dintre principalele intrigi ale întregului poem. Este, de asemenea, o sursă de conflict între individ și țară. Ideea principală a lucrării este aceea persoană obișnuită poate deveni tulburat de durere, anxietate și îngrijorare.

Plan literar convențional

Poezia are și un al doilea plan - unul convențional literar. De asemenea, trebuie discutat în analiza Călărețului de bronz. Poetul o pune sub titlul „Petersburg Tale”. Și Evgeniy este central actor această poveste. Nu se pot distinge fețele celorlalți locuitori ai orașului. Aceasta este mulțimea care inundă străzile, se îneacă; locuitori reci și detașați ai orașului în partea a doua a lucrării. Povestea poetului despre soarta personajului principal pornește planul istoric și interacționează cu acesta pe parcursul întregii opere. La punctul culminant al poemului, când Călărețul îl urmărește pe Eugene, acest motiv domină. Pe scenă apare un erou mitic - o statuie care a prins viață. Și în acest spațiu orașul se transformă într-un spațiu fantastic, pierzându-și trăsăturile reale.

„Idolul” și înțelegerea Sankt Petersburgului

Într-o analiză a „Călărețului de bronz”, un student poate menționa că Călărețul de bronz este una dintre cele mai neobișnuite imagini din toată literatura rusă. Trezit de cuvintele protagonistului, el încetează să mai fie un idol obișnuit și se transformă într-un rege formidabil. Încă din momentul înființării Sankt Petersburgului, istoria orașului a primit diferite interpretări. În mituri și legende el era considerat că nu un oraș obișnuit, ci întruchiparea unor forțe complet misterioase și de neînțeles. În funcție de cine deținea postul de rege, aceste forțe erau înțelese ca binefăcătoare sau ca ostile, anti-popor.

Împăratul Petru I

La sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea au început să apară două mari categorii de mituri, opuse între ele ca conținut. În unele, împăratul Petru a fost prezentat drept „Tatăl patriei”, o anumită zeitate care a reușit să organizeze cosmosul inteligent și „țara bună”.

Aceste idei au apărut adesea în poezie (de exemplu, în odele lui Sumarokov și Derzhavin). Au fost încurajați la nivel de stat. O altă direcție tinde să-l prezinte pe Petru ca un „Antihrist viu”, iar Petersburgul ca un „oraș non-rus”. Prima categorie de mituri a caracterizat întemeierea orașului drept începutul unei „epoci de aur” pentru Rusia; al doilea a prezis distrugerea iminentă a statului.

Combinând cele două abordări

Alexander Sergeevich în poemul „Călărețul de bronz” a reușit să creeze o imagine sintetică a Sankt Petersburgului și a împăratului. În opera sa, acele imagini care se exclud reciproc în sensul lor se completează reciproc. Poezia începe cu o descriere a mitului poetic despre întemeierea orașului, iar mitul distrugerii este reflectat în prima și a doua parte a lucrării, care descriu potopul.

Imaginea lui Petru din poemul „Călărețul de bronz” și schița istorică a lucrării

Originalitatea poeziei se reflectă în interacțiunea simultană a trei planuri. Acesta este legendar-mitologic, istoric și, de asemenea, convențional literar. Împăratul Petru apare pe un plan legendar-mitologic, pentru că nu este un personaj istoric. El este eroul fără nume al legendei, constructorul și fondatorul noului oraș, executorul celei mai înalte voințe.

Însă gândurile lui Petru se disting prin specificul lor: el a decis să construiască un oraș „pentru a nenoroci un vecin arogant”, astfel încât Rusia să poată „taia o fereastră către Europa”. A. S. Pușkin subliniază planul istoric cu cuvintele „au trecut o sută de ani”. Și această frază învăluie evenimentele care au loc în ceața timpului. Apariția „tânărului oraș” este asemănată de poet cu un miracol. În locul în care ar trebui să existe o descriere a procesului de construire a orașului, cititorul vede o liniuță. Povestea în sine începe în 1803 (în această zi „orașul lui Petru” a împlinit o sută de ani).

Paralele în lucrare

În „Călărețul de bronz” de Pușkin, cititorul descoperă multe paralele semantice și compoziționale trasate de poet. Ele se bazează pe relațiile care s-au stabilit între caracterul fictiv al operei, elementul de inundație, oraș și monument - „idolul”. De exemplu, poetul pune în paralel „gândurile mari” ale împăratului cu reflecțiile „omului mic”, Eugene. Legendarul împărat s-a gândit la modul în care va fi întemeiat orașul și vor fi îndeplinite interesele statului. Evgeniy se gândește la chestiuni mărunte om de rând. Visele Împăratului devin realitate; visele „omului mic” s-au prăbușit odată cu un dezastru natural.

Evgeniy - „omuleț”

Evgeny este unul dintre personajele principale din „Călărețul de bronz” a lui Pușkin. Este împovărat de situația lui, din moment ce este sărac și abia își face rostul. Își pune speranțele pentru un viitor fericit pe fata Parasha. Dar viața lui este tragică - îi ia singurul vis. Parasha moare în timpul unei inundații, iar Evgeniy înnebunește.

„Călărețul de bronz”: fragment

Pentru a memora, elevilor li se cere adesea să memoreze o parte dintr-o poezie. Acesta ar putea fi, de exemplu, următorul pasaj:

„Te iubesc, creația Petrei,
Îmi place aspectul tău strict și suplu,
Neva curent suveran,
granitul său de coastă...”

Un elev poate folosi mai multe strofe pentru a obține o notă mai mare. A învăța un pasaj din „Călărețul de bronz” este o plăcere, deoarece poemul este scris în limba frumoasă a lui Pușkin.

Imaginea „orașului lui Petru” din poem

Lumea Sankt Petersburgului apare în poem ca un spațiu închis. Orașul există conform legilor care sunt adoptate în el. În poezia „Călărețul de bronz” pare a fi o nouă civilizație construită în vastitatea Rusiei sălbatice. După apariția Sankt Petersburgului, „perioada Moscovei” din istorie devine un lucru al trecutului.

Orașul este plin de multe contradicții interne. Marele poet rus subliniază dualitatea Sankt Petersburgului: pe de o parte, „se ridică magnific”, dar pe de altă parte, vine „din întunericul pădurilor”. Dorința poetului către oraș sună alarmă - „Fie ca și elementul învins să fie liniștit cu tine...”. Frumusețea orașului s-ar putea să nu dureze pentru totdeauna - stă puternic, dar poate fi distrusă de elementele furioase. Pentru prima dată, pe paginile poeziei apare imaginea unui element furios.

Compoziţie

Poemul a fost scris de A.S Pușkin în 1833 și este una dintre cele mai profunde, îndrăznețe și perfecte din punct de vedere artistic ale poetului. Autorul arată contradicții cu o forță și un curaj fără precedent viata publicaîn toată goliciunea lor, fără a încerca să-i împace artificial acolo unde sunt ireconciliabile în realitate. În „Călărețul de bronz”, două forțe sunt contrastate într-o formă figurativă generalizată: statul, personificat în imaginea lui Petru I (și apoi în imaginea simbolică a monumentului reînviat, „Călărețul de bronz”) și omul obișnuit. cu interesele și experiențele sale personale, private.

În poezie, în versuri inspirate, „marile gânduri” ale lui Petru sunt glorificate, creația sa este „orașul Petrov”, „frumusețea și minunea tuturor țărilor”, noua capitală a statului rus, construită la gura Neva, „sub mare”, „pe malurile cu mușchi și noroi”, din motive de ordin militar-strategic („de acum încolo vom amenința pe suedez”), economice („toate steaguri ne vor vizita aici pe noile lor valuri). ”) și să stabilim legături culturale cu Europa („natura aici este destinată să tăiem o fereastră în Europa”).

Dar aceste considerații de stat ale lui Petru se dovedesc a fi motivul morții inocentului Eugene, un om simplu, obișnuit. Nu este un erou, dar știe și vrea să muncească (“...tânăr și sănătos, gata de muncă zi și noapte”). A fost curajos în timpul inundației: „cu îndrăzneală” navighează într-o barcă de-a lungul Nevei „abia resemnate” pentru a afla despre soarta miresei sale. În ciuda sărăciei, ceea ce Eugene apreciază cel mai mult este independența și onoarea. Visează la o simplă fericire umană: să se căsătorească cu fata pe care o iubește și să trăiască modest prin propria muncă.

Potopul, prezentat în poem ca o revoltă a elementelor cucerite, cucerite împotriva lui Petru, îi ruinează viața: Parasha moare, iar Eugene înnebunește. Destin tragic Eugene și simpatia profundă a poetului pentru el sunt exprimate în „Călărețul de bronz” cu o putere și poezie enormă.

Iar în scena ciocnirii dintre nebunul Eugen și Călărețul de bronz, protestul său înflăcărat, sumbru, o amenințare malefică la adresa „constructorului miraculos” din partea victimelor acestei construcții, limbajul poetului devine la fel de jalnic ca și în „Introducere” solemnă în poezie. „Călărețul de bronz” se încheie cu un mesaj de rezervă, reținut, în mod deliberat prozaic despre moartea lui Eugene:

■...Potop
■A fost purtat acolo în timp ce se juca
■Casa este dărăpănată...
■Ultima lui primăvară
■Adus pe o barjă.
■Era goală
■Și toate distruse.
■La prag
■Mi-au găsit nebunul,
■Și apoi cadavrul lui rece
■Îngropat pentru numele lui Dumnezeu.
Pușkin nu dă niciun epilog care să ne întoarcă la tema originală a maiestuosului Petersburg – un epilog care ne împacă cu tragedia justificată istoric a lui Eugen. Contradicția dintre recunoașterea deplină a corectitudinii lui Petru I, care nu poate lua în considerare în starea sa „gândurile mari” și afacerile interesele unui individ care cere ca interesele sale să fie luate în considerare - această contradicție evidentă rămâne nerezolvată în poem. ...

Pușkin a avut dreptate și a dat dovadă de un mare curaj, nefiindu-i-se să demonstreze deschis această contradicție. La urma urmei, nu stă în gândurile lui, nu în incapacitatea lui de a o rezolva, ci în viața însăși. Aceasta este o contradicție între binele statului și fericirea individului, o contradicție inevitabilă într-o formă sau alta atâta timp cât statul există, adică până când societatea de clasă a dispărut complet din lume.

Din punct de vedere artistic, Călărețul de bronz este un miracol al artei. Volumul extrem de limitat (poezia conține doar 481 de versuri) conține multe imagini strălucitoare, vii și extrem de poetice.

Acestea sunt imaginile individuale din „Introducere” care alcătuiesc imaginea maiestuoasă a Sankt Petersburgului; o descriere a potopului, saturată de forță și dinamică, dintr-o serie de picturi private; o imagine uimitor de poetică și strălucitoare a nebunului Eugen. Ceea ce deosebește „Călărețul de bronz” de alte poezii Pușkin este flexibilitatea și varietatea extraordinară a versului său, uneori solemn și ușor arhaic, alteori extrem de simplu, colocvial, dar întotdeauna poetic.

Poeziei i se conferă un caracter aparte prin folosirea tehnicilor de construcție aproape muzicală a imaginilor: repetarea cu unele variații ale acelorași cuvinte și expresii (lei de pază peste pridvorul casei, imaginea monumentului lui Petru, „un idol". pe un cal de bronz...”); purtând prin întreaga poezie în diferite variații același motiv tematic – ploaie și vânt, Neva (în nenumăratele ei aspecte etc.), ca să nu mai vorbim de celebra înregistrare sonoră a acestei poezii uimitoare.

Alte lucrări pe această lucrare

Poem Călăreț de bronz a fost scris în 1833, dar în timpul vieții lui Pușkin nu a fost niciodată publicat, deoarece împăratul l-a interzis. Există o părere că Călărețul de bronz ar fi trebuit să fie doar începutul unei lungi lucrări concepute de Pușkin, dar nu există dovezi exacte în acest sens.

Această poezie este foarte asemănătoare cu Poltava, temele sale principale sunt Rusia și Petru cel Mare. Cu toate acestea, este mai profund, mai expresiv. Pușkin folosește în mod activ tehnici literare precum hiperbola și grotesc (statuia animată este un prim exemplu în acest sens). Poezia este plină de simboluri tipic Sankt Petersburg: statui de lei, un monument al lui Petru, ploaie și vânt în orașul de toamnă, inundații pe Neva...

Aici, mai mult decât în ​​alte poezii, se folosește un vocabular emoțional viu, datorită căruia cititorul înțelege ce se întâmplă exact în sufletele eroilor nefericiți.

Imagini din poemul „Călărețul de bronz”

Introducerea poeziei vorbește despre împăratul Petru: a construit Sankt Petersburg fără să se gândească oameni obișnuiți, neconsiderând că viața într-un oraș într-o mlaștină poate fi periculoasă... Dar pentru împărat, măreția Rusiei era mai importantă.

Personajul principal al poeziei- un tânăr pe nume Evgeniy, un funcționar. Își dorește puțin: doar să-și trăiască viața obișnuită în pace... Are o logodnică - Parasha, fată simplă. Dar fericirea nu devine realitate: ei devin victime ale potopului din Sankt Petersburg din 1824. Mireasa moare, iar Evgeny însuși reușește să scape urcându-se pe unul dintre leii din Sankt Petersburg. Dar, deși a supraviețuit, după moartea miresei sale, Evgeny înnebunește.

Nebunia lui este cauzată de conștientizarea propriei neputințe în fața dezastrului petrecut la Sankt Petersburg. Începe să fie supărat pe împărat, care a permis astfel de necazuri în orașul cu numele său. Și astfel îl înfurie pe Petru: într-o noapte bună, când se apropie de monumentul împăratului, își imaginează că Călărețul de bronz (statuia ecvestră a lui Petru cel Mare pe Piața Senatului) se desprinde de pe piedestal și-l urmărește toată noaptea pe străzile din Sankt Petersburg. După un astfel de șoc, Evgeniy nu poate suporta - șocul a fost prea puternic și, în cele din urmă, bietul om a murit.

În această poezie, Pușkin compară două adevăruri: adevărul lui Eugene, o persoană privată, și adevărul lui Petru - statul. De fapt, întregul poem este conflictul lor inegal. Pe de o parte, este imposibil să tragem o concluzie clară despre cine are dreptate: ambii își urmăresc propriile interese, ambele poziții au dreptul de a exista. Cu toate acestea, faptul că în cele din urmă Evgeny încă renunță (moare) arată clar că, în opinia lui Pușkin însuși, Peter are dreptate. Măreția imperiului este mai importantă decât tragedia oamenilor mici. O persoană privată este obligată să se supună voinței împăratului.

Este interesant că, pe lângă Petru, în poem apare și Alexandru I. Privește potopul de pe balconul palatului și înțelege: regii nu pot face față elementelor lui Dumnezeu. Astfel, Pușkin construiește o ierarhie: împăratul este mai înalt decât omul de rând, dar Dumnezeu este mai înalt decât împăratul.

În 1833, Alexandru Serghevici Pușkin scăpase deja de speranțele pentru domnia luminată a lui Nicolae I, când și-a prezentat gândurile despre soarta poporului și rebeliunea Pugaciov în romanul său Fiica căpitanului, când a călătorit prin toată Rusia pentru Orenburg. Drept urmare, se retrage la moșia soției sale Boldine pentru a-și aduna gândurile, unde creează o poezie. „Călărețul de bronz”, care este dedicat reformatorului Petru cel Mare. Pușkin își numește opera „povestea Sankt Petersburg” (în schițe - o „poveste tristă” și „legendă tristă”) și insistă că „incidentul descris în această poveste se bazează pe adevăr”.

În Călărețul de bronz, Pușkin pune două dintre cele mai presante întrebări pentru timpul său: despre contradicțiile sociale și despre viitorul țării. Pentru a face acest lucru, el arată trecutul, prezentul și viitorul Rusiei ca un întreg inextricabil. Impulsul pentru crearea poeziei poate fi considerat cunoștința lui Pușkin cu cea de-a treia parte a poeziei „Dziady” a poetului polonez Adam Mickiewicz, în anexa căruia se afla ciclul poetic „Petersburg”.

Include poezia „Monumentul lui Petru cel Mare” și alte câteva poezii care conțin critici severe la adresa lui Nicolae Rusia. Mitskevich ura autocrația și avea o atitudine puternic negativă față de Petru I, pe care îl considera întemeietorul statalității ruse moderne, și numește monumentul lui „un bloc de tiranie”.

Poetul rus și-a pus în contrast filosofia istoriei cu opiniile poetului polonez în Călărețul de bronz. Pușkin a avut un interes foarte mare pentru epoca lui Petru cel Mare. A apreciat activitățile progresiste ale lui Petru, dar apariția țarului apare pe două planuri: pe de o parte, este un reformator, pe de altă parte, un țar autocrat, obligând oamenii să-i asculte cu biciul și bățul.

Poezia „Călărețul de bronz”, profund în conținut, a fost creată în cel mai scurt timp posibil- de la 6 octombrie la 31 octombrie 1833. Complotul se învârte în jurul lui Eugene, un funcționar sărac care contestă statuia împăratului - fondatorul Sankt Petersburgului. Această îndrăzneală a „omulețului” se explică prin șocul pe care l-a trăit eroul când, după o inundație din Sankt Petersburg, și-a pierdut mireasa Parasha, care s-a trezit în zona inundabilă.

Toate evenimentele descrise în poem se desfășoară în jurul personajelor principale: există două dintre ele - micul oficial Eugen și țarul Petru I. Introducerea poeziei este o expunere detaliată a imaginii lui Petru: aceasta este atât o elucidare a rolul istoric al suveranului și o descriere a activităților sale. Tema proslăvirii lui Petru din introducere este impregnată de credință în viitorul Rusiei, sună jalnic. Începutul primei părți, în care poetul gloriifică tânărul „oraș Petrov”, sună la fel de solemn.

Dar alături de suveran se găsește un funcționar sărac, visând la obișnuit - la familie și la venituri modeste. Spre deosebire de alți oameni „mici” (Vyrina din sau Bashmachkina din „Paltonul”), drama lui Evgeny din „Călărețul de bronz” constă în faptul că soarta lui personală este atrasă în ciclul istoriei și este legată de întregul curs al proces istoricîn Rusia. Drept urmare, Eugene se confruntă cu țarul Petru.

Potopul este episodul central al lucrării. Sensul potopului este răzvrătirea naturii împotriva creației lui Petru. Mânia furioasă a elementelor răzvrătite este neputincioasă să distrugă orașul Petru, dar acest lucru devine un dezastru pentru clasele sociale inferioare din Sankt Petersburg. Prin urmare, sentimentele rebele se trezesc în Eugene, iar el îi reproșează cerului, care l-a creat pe om prea neputincios. Mai târziu, după ce și-a pierdut iubitul, Evgeniy înnebunește.

Un an mai târziu, în aceeași perioadă furtunoasă ca înainte de potopul din 1824, Eugene își amintește tot ce a trăit și îl vede pe „Piața Petrova” pe vinovatul tuturor nenorocirilor sale - Petru. Salvând Rusia, Petru a ridicat-o pe picioarele din spate deasupra prăpastiei și cu voința sa a întemeiat un oraș deasupra mării, iar asta aduce moartea vieții lui Eugene, care își târa viața mizerabilă. Iar idolul mândru stă în continuare pe un vârf de nezdruncinat, neconsiderând că este necesar să se uite măcar către oameni nesemnificativi.

Apoi se naște un protest în sufletul lui Evgeny: el cade în gratii și își șoptește furios amenințările. Idolul tăcut se transformă într-un rege formidabil, urmărindu-l pe Eugene cu „galopul său greu și sonor”, ​​forțându-l în cele din urmă să se smerească. Rebeliunea „omului mic” împotriva lui Petru a fost învinsă, iar cadavrul lui Eugene a fost îngropat pe o insulă pustie.

Poemul dezvăluie cititorului atitudinea poetului umanist, care recunoaște dreptul fiecăruia de a fi fericit, față de înăbușirea brutală a rebeliunii. Autorul evocă în mod deliberat simpatia pentru soarta „sărmanului Eugen”, zdrobit de împrejurările istorice, iar finalul sună ca un recviem jalnic, ca un ecou amar al unui prolog patetic.

• „Călărețul de bronz”, un rezumat al părților poemului lui Pușkin
• „Fiica căpitanului”, un rezumat al capitolelor din povestea lui Pușkin

Din nou este prezentată o mare figură care a slujit numai binele patriei sale. Pentru privirea lui profetică, prevăzând viitorul, era clară necesitatea de a „taia o fereastră în Europa” și, „stătând ferm lângă mare”, de a crea Sankt Petersburg, leagănul unei noi vieți istorice. Marea lucrare a lui Petru a necesitat multe sacrificii. Suferința multora dintre ei poate să fi fost inutilă pentru binele comun. Întreaga tragedie a acestei necesități dure și fără sens a fost simțită de Pușkin și exprimată de el în Călărețul de bronz.

Alexandru Sergheevici Pușkin. Portret de V. Tropinin, 1827

Evgeny este o victimă a necesității istorice

Mazepa din Poltava este un egoist care sacrifică totul pentru dorințele sale deșarte și moare din asta. Eroul poeziei „Călărețul de bronz”, care visează doar la bunăstarea personală, nu violează viața nimănui, nu interferează cu istoria, prețuiește doar mica lui fericire. Dar soarta a vrut să distrugă această fericire, iar el a murit, ca o victimă accidentală a măreței fapte a lui Petru, a murit din potopul la care este expus Petersburg, ca urmare a nereușitei sale. localizare geografică. În fața noastră se află una dintre „nesensul” istoriei, una dintre acele picături inutile, inutile de sânge, dintre care sunt multe împrăștiate pe calea procesiunii sale lente și maiestuoase. Necruțătoare și fierbinte, ea merge înainte, neștiind compasiune, nenumărându-și victimele. Și fiecare astfel de victimă, mai ales cea inutilă și inutilă, inspiră o imensă milă. Pușkin a simțit acest lucru și a scris o poveste profund emoționantă a unei astfel de victime: un potop spulberă visele lui Evgeniy, iubita lui moare și el înnebunește.

Dar Pușkin nu s-a limitat la asta: la această poveste tristă a adăugat încă o trăsătură: victima nu se supune imediat sorții, mormăie ea. În numele personalului lor, sentimente umane, Eugene îndrăznește să-l învinuiască pe Peter, care a fost, în ochii lui, principalul vinovat al nenorocirii sale. Iar furnica jalnică, care s-a răzvrătit împotriva uriașului, este pedepsită cu cruzime: călărețul de bronz, cu fața supărată, călare, îl urmărește pe călcâie...

Eugen – reprezentant al vechii nobilimi

Este curios că Pușkin a complicat imaginea lui Eugene cu mai multe trăsături: în fața noastră nu este doar un om care și-a pierdut fericirea personală „din vina lui Petru”, el este și inamicul de principiu al lui Petru, care a umilit vechea nobilime rusă. cu reformele sale. Evgeniy aparținea unei familii de proprietari de pământ, care în trecut număra multe nume celebre printre rândurile sale. Petru cu ai lui tabelul de ranguri„ a cedat locul „oamenilor noi”, iar privilegiile de origine și-au pierdut din valoare. În pasajul curios „Pedigree of My Hero”, care se referă la poem, Pușkin exprimă în mod direct regretul față de căderea treptată a aristocrației patrimoniale rusești, dar acum sărăcite. Pușkin însuși îi aparținea. Era mândru de genealogia sa și era împovărat de starea umilită a familiei sale. Din aceste sentimente au apărut unele dintre lucrările sale, în care ridiculizează „înalta societate”, formată în mare parte din „oameni noi” care au apărut abia în secolul al XVIII-lea.

Evgeniy – slavofil

Dar, pe lângă astfel de motive „de clasă” pentru vrăjmășia lui Eugene față de Petru, Pușkin l-a prezentat și ca pe un naționalist slavofil, care vedea în marele transformator un „violator” asupra naționalității ruse. În textul neterminat al „Călărețului de bronz” care a ajuns la tine, nu există nicio indicație despre acest „slavofilism” al lui Eugen, dar prințul Vyazemsky, în lectura lui Pușkin însuși, a auzit monologul lui Eugen (în 30 de versuri), în care Petru a fost condamnat pentru occidentalismul său extrem și ostilitatea față de civilizația europeană.

Din punct de vedere artistic, poemul ar fi pierdut dacă Pușkin ar fi subliniat vrăjmășia de clasă a lui Eugen față de Petru și ar fi inclus slavofilismul său în ea: tragedia destinului lui Eugen s-ar fi slăbit, iar ideea principală a poemului ar fi dispărut.

Petru cel Mare în Călărețul de bronz

În poeziile de tineret ale lui Pușkin, interesul autorului se concentrează asupra caracterului eroilor, asupra descrierilor naturii deosebite a sudului. Dar în cele ulterioare, toată atenția este concentrată pe clarificarea ideilor istorice profunde: poetul este interesat de marele rol civilizator cultural al creștinismului („Galub”), este captivat de problema îndatoririlor morale ale individului în istorie ( „Poltava”), despre elementul irațional al istoriei, exprimat în inutilitatea victimelor întâmplătoare. („Călărețul de bronz”).