Instruire de design web la ritm propriu, fără a pleca de acasă. Analiza profesiei: ce ar trebui să știe și să poată face un designer de interior Ce designer este mai bine să devină?

Modul în care lucrezi poate avea influență enormă pentru succesul tău creativ. Vă prezentăm sfaturi de la cei mai importanți designeri din lume cu privire la organizarea diferitelor etape ale procesului de creație, astfel încât clienții dumneavoastră să primească satisfacție maximă din munca dumneavoastră, iar talentul dumneavoastră să fie realizat 100%.

Ce este „design”? Acesta este atât un proces, cât și un rezultat al rezolvării unei probleme creative - stabilită independent sau primită de la client. Indiferent dacă desenați, faceți design web sau veniți cu un produs nou, creativitatea este în centrul tuturor. Rău munca de proiectare apar tocmai din cauza eșecurilor în acest proces.

Aceste eșecuri se pot datora unei varietăți de motive: planificare defectuoasă, ignorarea caracteristicilor evidente ale mediului media, lipsa de cunoștințe teoretice și abilități practice sau incapacitatea de a stabili comunicarea. Deci, cum vă puteți îmbunătăți metodele de lucru? Cum te poți transforma de la o persoană care chinuie intens hârtia cu schițe haotice într-o mașină de design care funcționează impecabil?...

Am intervievat 17 designeri de top care lucrează în diverse domenii design - print, video, web design pentru a le auzi sfaturile înțelepte cu privire la organizarea tuturor etapelor proces creativ: de la planificare și generare de idei până la implementarea lor genială, implementarea în tehnologie și rafinamentul final. De asemenea, am cerut fiecăruia dintre experții noștri să-și amintească cea mai proastă experiență pe care a avut-o viata creativa– și concluziile pe care le-au tras din el.

În ciuda faptului că experții noștri intervievați sunt implicați în diferite domenii de design, mulți dintre ei au dat mai întâi aceleași sfaturi - citiți cu atenție brief-ul și planificați-vă munca pe hârtie. Deși percepția asupra designului este subiectivă și fiecare dintre noi are propriul mod de a atinge obiectivul, înarmat cu sfaturile prezentate mai jos, cu siguranță îl vei îmbunătăți semnificativ.

Etapa ideii.

O pânză goală este o priveliște terifiantă, așa că de unde începi? Experții noștri împărtășesc modalități de a vă pune ideile în mișcare.

1. Faceți schițe brute.„Am pregătit o schiță a unei compoziții folosind imagini scanate sau găsite online. Acest lucru îmi permite să folosesc orice materiale care îmi plac, fără să îmi fac griji dacă le am de calitate potrivită sau culoarea dorită. După ce schița brută este gata, am continuat să o reproduc rezoluție înaltă„Terminez de filmat, procesez sau cumpăr materialele de care am nevoie pentru a finaliza lucrarea.” Furnizat de: Darren Firth


2. Folosiți metafore.„Temele și metaforele sunt o bază excelentă pentru idei, așa că încerc să le dezvolt atât dintr-o perspectivă funcțională holistică (de exemplu, proiectarea unui site web bazat pe o metaforă a locului de joacă), cât și din perspectiva integrității designului (stiluri și scheme de culori). Este grozav dacă reușești să subordonezi întregul proiect unei singure teme care va conține conținutul organic.” Furnizat de: Laith Bahrani.


3. Treceți de la cuvinte la imagini.„Primul lucru pe care îl fac după ce primesc o temă este să o citesc cu atenție și să subliniez frazele cheie. Apoi, vizavi de fiecare, desenez o schiță-pictură mică, semantică. După aceea, având un astfel de set de imagini tematice mici, mă uit la ele și văd care dintre ele pot fi combinate în simboluri apropiate de conținut.” Furnizat de: Derek Lea


4. Gândește-te „la marc㔄Aș recomanda să urmezi câteva cursuri de branding pentru că a fi capabil să gândești în termeni de brand este foarte important. Ajută la dezvoltarea unui stil vizual de gândire și la găsirea de cuvinte cheie pentru a exprima însăși esența ideilor. Mai presus de orice, păstrează-l simplu. Cum idee mai complexă sau imagine, cu atât este mai puțin probabil să funcționeze.” Furnizat de: Jay Armitage


5. Nu amânați sesiunile de brainstorming.„În procesul de generare a ideilor noi, este foarte important să comunici cu colegii, ca și cum te-ar fi jucat cu idei, ca cu mingile. Cu toate acestea, secretul principal este să nu întârziem acest proces - altfel ideile vor stagna. Este mai bine să ai câteva ședințe scurte decât un brainstorming lung și dureros.” Furnizat de: Jason Arber


6. Utilizați un bloc de schițe.„De obicei folosesc un bloc de schițe A4 cu copertă rigidă, pe care îl iau întotdeauna cu mine. Orice idee care îți vine în minte merge acolo (deseori asta se întâmplă în timpul călătoriei cu mijloacele de transport în comun, când te uiți pe fereastră), pentru a-i acorda ulterior mai multă atenție. De asemenea, include toate diagramele, schițele, schițele, titlurile cărților și adresele site-urilor de internet care vor fi utile în viitor.” Furnizat de: Oz Dean


7. Ieși din spatele computerului tău.„Nu e nimic mai rău decât să stai și să te uiți în gol la o pânză goală. Ridică-te de pe scaun și plimbă-te timp de 10 minute aer curat. Dacă nu vă puteți permite, uneori un tezaur vă poate ajuta să vă reîmprospătați gândurile - folosiți-l pentru a găsi sinonime pentru cuvintele cheie în brief de proiectare.” Furnizat de: Rigel


8. Chat cu colegii online.„Calea unui freelancer este, fără îndoială, calea unui războinic singuratic. Cu toate acestea, nimic nu te împiedică să folosești opiniile altora în etapa de dezvoltare a conceptului. Dacă aveți prieteni creativi, grozav! Dacă nu, doar alăturați-vă unui forum creativ și căutați sfaturi acolo.” Furnizat de: Dave Curd


9. Fă un duș.„Multe gânduri bune mi-au venit în cap sub duș - cel mai probabil, acest lucru s-a datorat influenței fluxurilor de apă care curg. Încerc să citesc rezumatul cu puțin timp înainte de a începe lucrul - acest lucru permite ideilor să se „amestecă” înainte de a fi implementate efectiv.” Furnizat de: Oz Dean


10. Planifică tot ce ai putea avea nevoie.„Este extrem de important să luați în considerare din timp ce materiale și tipuri de lucru aveți nevoie. Dacă utilizați fotografii, ilustrații, Modele 3D, grafice și diagrame - toate acestea vor trebui să li se acorde atenție și ar trebui să existe suficient timp pentru toate. De exemplu, imprimările necesare trebuie făcute cât mai curând posibil - nu este înțelept să le lăsați până în ultimul minut. Trebuie să vă amintiți că unele procese durează mult timp - mult mai mult decât pare. Furnizat de: Jeff Knowles

Etapa de dezvoltare.

Lucrați ușor și natural, urmând sfaturile dezvoltatorilor de top.

1. Folosiți biblioteci.„Când lucrez în Macromedia Flash, mă asigur că dau nume semnificative straturilor și simbolurilor. De asemenea, folosesc un fișier de bibliotecă care conține cronometre, animații în buclă, butoane, fragmente de cod și simboluri pe care le folosesc în mod regulat. Acest lucru accelerează foarte mult procesul de dezvoltare.” Furnizat de: Oz Dean


2. Respectați standardele web.„Se poate economisi mult timp atunci când se dezvoltă un site web folosind ceva precum extensii Firefox precum Web Developer, HTML Validator și Fangs. Ele ajută la crearea de site-uri care sunt conforme și ușor de utilizat.” Furnizat de: Odog


3. Fii modern.„Vizitați site-uri precum pixelsurgeon.com, designiskinky.com și citiți Computer Arts. A rămâne la curent cu tendințele actuale de design înseamnă mai mult decât să te uiți la ceea ce fac alții. De asemenea, trebuie să cunoașteți tendințele generale ale industriei în ansamblu. Fiți mai buni decât alții - să fiți capabil să aplicați noi tehnologii promițătoare în practică. Totuși, fii atent - nu ar trebui să urmărești moda actuală.” Furnizat de: JJ Johnstone


4. Păstrați-o simplu.„Deoarece ilustrațiile mele pot fi foarte complexe, respect întotdeauna o regulă: când cantitati mari elementele vizuale și texturile folosesc întotdeauna o paletă de culori simplă. În același timp, pot fi sigur că ilustrația mea va fi ușor de înțeles și că culoarea și designul nu se vor lupta unul împotriva celuilalt.” Furnizat de: Derek Lea


5. Automatizați-vă acțiunile.„Dacă efectuați în mod constant o anumită secvență de acțiuni în Photoshop, atunci merită să creați o acțiune din aceasta. Odată ce faci asta, îți vei da seama cât timp economisește.” Furnizat de: Rigel


6. Salva.„Uneori se pare că computerele știu că sunteți pe cale să respectați un termen limită și aleg exact astfel de momente pentru a eșua. Așa că salvează cât mai des posibil.” Furnizat de: Jason Arber


7. Păstrați versiunile de lucru ale fișierelor dvs.„Toată lumea gândește diferit. Salvez întotdeauna versiuni necomprimate și nedecupate ale tot ceea ce fac în cazul în care un client decide să schimbe dimensiunea sau formatul în ultimul moment. Acest lucru este convenabil dacă cineva decide brusc să facă un poster de dimensiune A0 dintr-o carte poștală. Cel mai bine este să stocați materialele de lucru în cea mai accesibilă formă pentru editare, de exemplu, nu ar trebui să aplatizați straturile în Adobe Photoshop până în ultimul moment.” Furnizat de: Jon Burgerman


8. Colabora.„Lucrăm împreună, așa că nicio lucrare nu este publicată fără aprobarea ambilor. Dacă unul dintre noi crede că ceva lipsește, doar îl ia și lucrează la el. Dacă mie sau partenerului meu nu ne place rezultatul intermediar, îl putem amâna cu ușurință și începe din nou. Lucrul împreună la un proiect nu este doar mai ușor, ci și mai distractiv.” Furnizat de: Inksurge


9. Faceți un produs funcțional.„Chiar dacă ați inclus timp în planul dvs. pentru a testa funcționalitatea site-ului web, cel mai adesea problemele și numeroasele renegocieri ale modificărilor vor reduce acest timp la nimic. Nu este surprinzător că multe site-uri sunt lansate numai după teste superficiale. Cu toate acestea, pentru un web designer, testarea calității produsului pe care îl creează este de o importanță vitală, chiar dacă un manager vine la el țipând despre o penalizare. Un site web care funcționează perfect din primele minute de la afișarea unui client este cheia comenzilor viitoare.” Furnizat de: Jason Arber


10. Practica.„Cu cât vei finaliza mai multe proiecte folosind anumite instrumente sau programe, cu atât vei deveni mai rapid și mai eficient. Înveți nu numai din greșelile tale, ci și din victoriile tale - acest lucru îți crește semnificativ productivitatea.” Furnizat de: Laith Bahrani

Etapa de aplicare a deprinderilor și abilităților.

Un specialist rau nu isi da vina pe sine, ci instrumentele pe care le foloseste. Așa că asigură-te că software-ul tău funcționează pentru tine și nu împotriva ta.

1. Canale alfa în Photoshop.„Încercați să experimentați cu selectarea zonelor pe baza canalelor alfa. Pentru mine, acesta este un mod cheie în care încorporez obiecte și texturi reale în compozițiile mele grafice. Odată ce înveți să stăpânești canalele alfa, se va schimba modul în care percepi lumea.” Furnizat de: Derek Lea


2. Cumpărați mai multă memorie RAM.„Sfatul nr. 1 este să cumpărați cât mai multă memorie RAM din computerul dvs., pentru că oricum Photoshop va consuma totul. Pentru că folosesc o mulțime de straturi, chiar și proiectarea unui site web mic se transformă în fișiere uriașe.” Furnizat de: Jason Arber


3. Degrade în Photoshop.„Pentru a evita „pășirea” în tonul umplerii cu gradient la imprimare, adăugați puțin zgomot la stratul său. Variați gradul în funcție de dimensiune și rezoluție.” Furnizat de: Rigel


4. Mai multe straturi.„Pe baza experienței mele, pot sfătui atunci când lucrez în Photoshop (mai ales într-o compoziție complexă) să folosești mai multe straturi - cu cât mai multe, cu atât mai bine. De asemenea, dacă este posibil, evitați să le amestecați - nu este nimic mai rău decât să aflați că ați decis brusc să ștergeți ceva pe care ați decis brusc să îl ștergeți, mai ales dacă nu poate fi returnat în paleta Istoric.” Furnizat de: Darren Firth


5. Aerograf în Illustrator.„Reduceți opacitatea căii, adăugați o estompare gaussiană și combinați cu o mască de tăiere și veți avea stiluri frumoase de aerograf, cu un grad de control al parametrilor care nu este posibil în Photoshop.” Furnizat de: Inkworm


6. Flash diavolesc.„Niciodată, niciodată nu folosiți umplerea standard de gradient verde până la negru în Macromedia Flash. Acest lucru va duce imediat la distrugerea umanității”. Furnizat de: Laith Bahrani


7. Consecvența numelui fișierului.„Oricât de trist ar fi, de obicei conduc un proiect nu în totalitate calea corectă– Ba chiar numesc fișierele după cum este necesar. Ele pot fi denumite cu sufixele 01, 02 și 03 pentru un proiect și apoi cu sufixele A, B și C pentru altul. Și chiar dacă munca progresează, recunosc că mai există loc de îmbunătățiri în fluxul de lucru.” Furnizat de: Jason Arber


8. Gruparea straturilor.„Atribuirea de culori pentru grupurile de straturi și straturi timide în Adobe After Effects este o economie enormă de timp, mai ales când vine vorba de editările și aprobările clienților. De obicei colorez imaginile vectoriale în Photoshop. Fac cam același lucru atunci când lucrez în After Effects folosind Pre-Comp — adaugă acea atingere lipsă la consistența culorii unei compoziții.” Furnizat de: James Wignall


9. Fructe interzise.„Probabil că mulți dintre noi ne aflăm în acel stadiu de maiestrie în folosirea Photoshop când nu folosim filtre și efecte, considerându-i mulți amatori și „maniști”. Dar dacă tot îți permiți să gusti acest fruct interzis, vei descoperi multe lucruri noi și utile. De exemplu, s-ar putea să nu doriți să utilizați filtrul Difference Clouds pentru a simula nori albastru-alb, dar folosirea lui în modul Quick Mask pentru a crea o selecție vă va oferi mod nou pentru a crea un cer mai realist”. Furnizat de: Dave Curd


10. Gândește-te pe hârtie.„Folosește astfel de instrumente nemeritat uitate precum creionul și hârtia. Schița rezultată poate fi apoi scanată și „terminată” folosind un computer. Principiul „întâi hârtie, mai târziu computerul” vă va ajuta să vă dezvoltați propriul stil unic.” Furnizat de: Jeremyville

Etapa finală de finisare.

Atenția la detalii este cea care distinge Loc de muncă bun din magnific. Iată câteva sfaturi despre cum să „adăugați un pic de fler”.

1. Luați o pauză.„În etapele finale ale lucrărilor cel mai bun mod a termina o ilustrație înseamnă a o lăsa nesupravegheată, de preferință pentru întreaga zi. De cele mai multe ori, atunci când o sarcină se apropie de finalizare, mai ales când „termenul limită” se apropie, mă simt complet „strâns”. Dacă în acest moment reușesc să iau o pauză, apoi mai târziu, pornind computerul și deschizând versiunea finală a ilustrației, chiar dacă încă nu mi-a venit nimic în minte, doar privind-o, văd imediat acele locuri în care bine- este necesară reglarea.” Furnizat de: Derek Lea


2. Acrobaţie.„Pentru designerii de imprimare, verificarea supratipăririi, a culorilor spot, a captării și a eliminării în Adobe Acrobat Professional este un pas trecut cu vederea, care vă poate economisi bani și reputație atunci când setările de imprimare sunt setate incorect.” Furnizat de: Jason Arber


3. Atenție la kerning„...și ține mereu la îndemână o pereche de ochi „curați”. De exemplu, îl rog mereu pe prietenul meu să arunce o privire la ceea ce lucrez. Pentru că nu este designer, e atentă la detalii pe care nu le observ”. Furnizat de: Oz Dean


4. Recitiți brief-ul.„Cereți părerile colegilor și cunoscuților - trebuie să vă întoarceți mental la început, la gândurile și ideile cu care ați început să lucrați. Acest lucru te va ajuta să te asiguri că rezultatul se potrivește cu intențiile tale inițiale.” Furnizat de: Ralph And Co


5. "Suficient!"„Cel mai important lucru în etapa finală de finisare este să te oprești la timp. Există întotdeauna pericolul de a „îmbunătăți” un loc de muncă pe jumătate până la moarte. Știind că computerele îți permit să-ți anulezi acțiunile, vei încerca să adaugi cât mai multe stafide la „plăcinta” ta, când tot ce era nevoie era doar o pudră ușoară de zahăr pudră.” Furnizat de: Inkworm


6. Utilizați capabilitățile de imprimare.„Tehnologia de imprimare este o modalitate uimitoare de a adăuga caracteristici la lucrul final care nu pot fi realizate pe un computer. Cernelurile metalice, lacuirea spot, embosarea, folierea, laminarea sau decuparea sunt câteva dintre tehnologiile care vă pot face munca unică.” Furnizat de: Jeff Knowles


7. Adăugați textura.„Presupun că cea mai mare parte a muncii mele are o senzație organică. Prin urmare, pentru mine, finisarea finală este adăugarea de textură lucrării, caracteristică, de exemplu, scrisului cu creionul sau desenului cu cretă sau cărbune. Instinctul ar trebui să-ți spună când să te oprești – deși acest lucru nu este atât de ușor când vine vorba de proiectele tale.” Furnizat de: Kerry Roper


8. Fii pregătit.„Lucrul în video și animație poate fi imprevizibil. Dacă în tipărire sunt deja cunoscute și testate toate metodele de obținere a produselor de cea mai înaltă calitate, atunci cu animație totul este mai puțin evident. Înțelegeți bine compresoarele și aflați care sunt cele mai potrivite pentru munca dvs. În etapele intermediare, salvați materialele fără compresie - altfel erorile și artefactele se vor acumula doar în timpul procesului de lucru. Aplicați compresia doar la sfârșit, amintindu-vă să salvați originalul necomprimat.” Furnizat de: JJ Johnstone


9. Lustruire usoara.„Ultimul lucru pe care îl adaug la munca mea este niște lumini, umbre și reflexii, precum și o anumită corecție a culorii luminii. Toate acestea conferă lucrării finale un aspect coeziv și lustruit.” Furnizat de: Jon Burgerman


10. Aruncă o privire mai atentă."Când lucrare grafică, site-ul web sau animația este aproape gata, este util să faceți un pas înapoi, să vă priviți munca și să stați acolo până când fața devine albastră și ochii încep să iasă din orbite - la fel ca Arnold Schwarzenegger în filmul Total Recall. În timpul acestei proceduri, căutați orice poate fi îmbunătățit, retușat, redus, mărit, adăugat sau îndepărtat pentru un efect mai puternic. În designul grafic, de exemplu, caut culori care pot fi îmbunătățite sau dezactivate sau mă uit la elemente individuale - dacă pot fi eliminate sau adăugate și cum va afecta acest lucru compoziția." Furnizat de: Laith Bahrani

Ce trebuie evitat.

Învață din greșelile tale: 10 exemple de ce să eviți atunci când comunici cu clienții.

1. Citiți și recitiți.„Când scrieți un e-mail, nu completați câmpul „către” până în ultimul moment. Recitiți ceea ce ați scris în corpul scrisorii de cel puțin două ori. Există adesea povești de groază despre scrisorile trimise cuiva pentru care nu au fost niciodată destinate. Nu deveniți unul dintre cei care au trecut prin asta - nu veți putea returna scrisoarea pe care ați trimis-o.” Furnizat de: Oz Dean


2. Fii specific.„Discutați imediat toate detaliile cu clientul, în special cele legate de modificări și modificări ulterioare. Se întâmplă adesea ca, fiind dus de munca care progresează ușor, să nu fi acordat atenția cuvenită listei de posibile modificări incluse în plată. Drept urmare, despre sintagma „oh, da! Modificările minore sunt perfect acceptabile!” poți regreta foarte mult – refacerea proiect finalizat aproape jumătate”. Furnizat de: Derek Lea


3. Nu vă bazați pe verificatorii ortografici de pe computer.„Intotdeauna corecteaza-ti textele cat mai atent posibil. În plus, este mai bine ca altcineva să verifice textul, privindu-l cu ochi proaspeți.” Furnizat de: Rigel


4. Rămâneți la brief.„La începutul carierei noastre, ne-am împins până la limită, împingându-ne la limită în speranța că va da roade – ceea ce ne-a făcut să parăm disperați în loc să părem entuziasmați de ceea ce facem. Rămâi pe scurt și încearcă să rezolvi problemele prezentate acolo în cel mai creativ mod - asta este ceea ce se așteaptă de la tine și deloc să lucrezi pentru uzură.” Furnizat de: Ralph And Co


5. Lucrați cu clientul.„Toată lumea știe despre necesitatea de a „gândi mare”. De fapt, excelența constă tocmai în găsirea celei mai bune soluții la o problemă în limitele definite de client. Încercați să vă gândiți la ei nu ca la ziduri ale închisorii, ci ca la un punct de plecare pentru gândurile și ideile voastre.” Furnizat de: Dave Curd


6. Ține-te de ceea ce ești puternic.„Încercați cu siguranță să evitați să vă ocupați de un loc de muncă în care nu sunteți puternic, nu aveți cunoștințe suficiente sau pur și simplu „nu aveți inima pentru asta”. De câteva ori am încercat să merg împotriva mea - dar în același timp mă simțeam ca un elan care înoată de-a lungul unui râu de munte împotriva curentului. Alege-ți clienții la fel cum ei te aleg pe tine. Învață din greșelile tale în loc să calci mereu și iar pe aceleași greșeli.” Furnizat de: Jeremyville


7. Nu te baza pe presupuneri.„Când ni s-a cerut să dezvoltăm un aspect al ambalajului, l-am asigurat pe client că o putem face - și am trecut la treabă. Și deși ni s-a arătat un aspect al ambalajului și pe baza acestuia ne-am făcut propriul aspect, atunci când a venit vorba de imprimare, s-a dovedit că coperta era situată pe partea greșită. Așa că verificați întotdeauna totul și nu vă bazați pe presupuneri.” Furnizat de: Inksurge


8. Justificați-vă concluziile.„Nu de mult am lucrat cu mai multe branduri de parfumuri, iar ei mi s-au părut cei mai capricioși clienți din lume. Cu toate acestea, am decis că, dacă aș face mai multe opțiuni în felul meu și, în același timp, aș putea justifica logic și clar de ce am ajuns la astfel de concepte și concluzii, aș putea prelua controlul asupra procesului de dezvoltare în propriile mâini. Ulterior, această metodă a funcționat genial.” Furnizat de: Darren Firth


9. Păstrați un istoric al acțiunilor dvs.„Nu am întâmpinat niciodată probleme serioase, dar, cu toate acestea, păstrez mereu copii de rezervă fișiere. Lasă ideile nerealizate, neacceptate sau etapele intermediare ale muncii să fie mereu la îndemână - doar în cazul în care clientul se răzgândește.” Furnizat de: Kerry Roper


10. Știți la ce să vă așteptați.„O modalitate excelentă de a evita problemele cu clienții este să fii clar la ce să te aștepți de la ei înainte de începerea lucrării. Numai în acest caz vei putea evita eventualele neînțelegeri și reproșuri reciproce. Mai mult decât atât, uneori se dovedește a fi util să tratezi clientul ca pe un mic diavol enervant din al nouălea cerc al iadului.” Furnizat de: Laith Bahrani

Cum să nu mai construiești case în The Sims și să treci la decorarea apartamentelor reale.

Ce face un designer de interior?

Profesiile creative sunt înconjurate de un fler de romantism. Oamenii își imaginează munca unui designer de apartamente cam așa: „Un studio de lucru confortabil. Designer cu o ceașcă de cafea, uitându-se prin imagini de pe Pinterest.”

De fapt, această profesie depășește cu mult proiectarea de interioare frumoase. Aceasta este doar 20% din timp. Sarcina unui designer de apartamente este de a crea un spațiu în care o persoană va fi plăcută și confortabilă de locuit, unde va dori să invite oaspeți, să aibă o întâlnire și să crească copii. Luați în considerare toate dorințele exprimate și nerostite și trăsăturile de personalitate ale clientului și implementați-le din punct de vedere tehnic. Toate acestea trebuie ajustate la buget, limitările de spațiu și termenele strânse.

Un designer de interior este un constructor, arhitect, artist, psiholog, vânzător și organizator. Ar trebui să știe cum afectează fiecare culoare starea de spirit și bunăstarea, cum sunt turnate podelele, pentru ce lipici să aleagă tapet de vinil, cum să organizezi corect și ergonomic spațiul bucătăriei, ce fel de ventilație să instalezi, cum să îmbini stilurile clasice cu cele moderne, cât durează fiecare etapă de construcție și unde să tapițezi vechiul scaun românesc al bunicii. Profesia presupune întâlniri și negocieri frecvente, monitorizarea furnizorilor și magazinelor, prezența pe un adevărat șantier, până la urechi în noroi, tencuială și vopsea. Un designer de interior coordonează acțiunile unei varietăți de specialiști: ingineri, finisori, electricieni și maiștri. Și, desigur, trebuie să fie mereu în contact cu clientul. Nu toate proiectele de designer de interior pot fi la scară largă, poate veți găsi propria dvs. nișă și doar iluminat de design. Dar trebuie să cunoașteți întreaga bază a creării spațiului.

Procesul de lucru al unui designer de interior constă din următoarele etape:

1. Comunicarea cu clientul. Obținerea tuturor informațiilor necesare: referințe, dorințe, buget, restricții și termene limită.
2. Măsurătorile obiectului și întocmirea specificațiilor tehnice (TOR).
3. Pregătirea mai multor soluții de planificare.
4. Finalizarea soluției alese de client și realizarea unui layout 3D.
5. Realizarea desenelor şi sarcini tehnice pentru constructori.
6. Achizitionarea materialelor si mobilierului necesar implementarii planului.
7. Supravegherea reparatiilor astfel incat proiectul sa fie implementat in conformitate cu specificatiile tehnice.

Un proiect poate dura de la o săptămână la un an și poate aduce diferite sume de bani - totul depinde de amploare și complexitate. Puteți proiecta apartamente cu o cameră în clădiri din epoca Hrușciov sau puteți proiecta spații publice.

Venitul unui designer de interior este instabil din cauza sezonului, un astfel de specialist câștigă de la 60.000 de ruble pe lună; etapele inițiale. Costul unui proiect de proiectare este de la 1.500 de ruble pe metru pătrat. Pentru profesioniștii cu experiență, prețul poate ajunge la 10.000 de ruble. Câștigurile depind de perioada anului, numărul de proiecte și aranjamentele privind comisioanele cu furnizorii și contractorii. Când lucrați pentru dvs., nu există un plafon de venit. Dacă aveți un portofoliu bun, numărul și valoarea comenzilor vor crește. Pentru a te dezvolta ca profesionist pe o piata competitiva, pe langa portofoliul tau, vei avea nevoie de bani pentru promovare.

Ce ar trebui să poată face?

Profesia este solicitată în Rusia și în fiecare an cererea pentru designeri este în creștere: există un număr mare de spații care nu au fost încă atinse de ochiul unui designer. Totuși, criza din sectorul imobiliar și construcții dă roade și: concurența pentru proiecte și clienți este destul de mare. Pentru a fi mereu la sarcină, trebuie să devii un adevărat expert.

Pentru a face acest lucru, trebuie să cunoașteți teoria culorii și a compoziției; înţelege stiluri arhitecturale, ergonomie, tipuri de decor și principii de iluminare a încăperii; să fie capabil să deseneze și să lucreze în editori grafici. Și, desigur, un designer bun înțelege cum funcționează procesul de reparație: el distinge bine între tipuri materiale de finisareși poate spune clientului despre o varietate de tehnologii de construcție.

Printre altele, un designer de interior are nevoie de următoarele abilități:

🎓 Organizare si management.Pentru a obține din desen proiect finalizat, trebuie să planificați bine, să înțelegeți procesele de lucru ale diferitelor persoane, să găsiți cu pricepere resurse rare și să înțelegeți cum să finalizați munca la timp.

🎓 Lucrați cu programe de design 3D.De exemplu, AutoCad, 3D Max și altele. Fără ele, este imposibil să se proiecteze virtual machete.

🎓 Negocieri.Veți lua toate deciziile cheie în legătură cu proiectul, așa că trebuie să învățați cum să vorbiți cel mai mult oameni diferiti astfel încât toate părțile să câștige (sau cel puțin să creadă că câștigă). Câștigurile dvs. depind și de acordurile cu contractanții.

🎓 Marketing.Pentru a compune corect un portofoliu, prezentați cu competență proiecte și promovați-vă ca profesionist.

Nu trebuie să fii capabil să desenezi în această profesie. Este suficient să poți desena.

Cum să încerci fără a cheltui mulți bani?

Se spune că un designer de interior este o profesie pentru adulți. Adesea, oamenii vin la ea dintr-o altă educație, la porunca creativă a sufletului, după ce și-au finalizat câteva reparații. Pentru a evita să investiți imediat timp și bani într-o profesie misterioasă, încercați să faceți câteva lucruri care vă vor permite să vă testați visul înainte de a vă părăsi vechiul job.

1. Găsiți câțiva reprezentanți ai profesiei a căror activitate vă place și inspirați, urmăriți-i pe rețelele de socializare, începeți să-i observați. Astfel vei înțelege mai bine „bucătăria” și vei începe să dezvolți așa-numita „observare”. Cu atât mai mult exemple interesanteși vei vedea soluții, cu atât mai creativ vei putea aborda singur problemele.
2. Imaginează-ți că apartamentul tău este primul mare proiect. Încearcă să schimbi ceva în el și să treci prin toate etapele muncii. Veți putea juca atât rolul de client, cât și cel de designer - în același timp veți înțelege care sunt aspectele care sunt cele mai dificil de luat decizii. Realizați un aspect cu dimensiuni; uitați-vă la ce materiale sunt folosite în decor; verificați dacă iluminarea este corectă. Analizează fiecare centimetru din spațiul tău de locuit pentru a înțelege cât de interesat ești să faci asta.
3. Participați la un târg sau o conferință din industrie. Acesta este cel mai bun mod de a vă plonja în lumea profesiei; vezi cu cine va trebui sa lucrezi si despre ce vorbesc in piata; întrebați în jur despre probleme; faceți cunoștință oamenii potriviți. Puteți întreba potențialii colegi cum sunt zilele lor de lucru, cum au început și unde au mers la școală. La Moscova, de exemplu, puteți vizita MosBuild Moscow, InDecor Moscow sau Salonul Internațional de Mobilier din Moscova .

Unde sa studiezi?

Învățământul superior în acest domeniu este arhitectura. Studiile durează 5-6 ani, cele mai bune universități din țară sunt denumite MArhI și MGAHI. V. I. Surikova. Arhitectura superioară oferă profundă și extinsă cunoștințe teoretice, dar nu oferă competențe aplicate în profesie și va necesita în continuare pregătire suplimentară.

Dacă nu sunteți pregătit să obțineți studii superioare, puteți învăța cum să proiectați interioare în alte moduri:

🎓 La cursuri de scurtă durată.La cursuri personale cu practicieni experți, la cursuri intensive la institute de arhitectură șiplatforme de învățare online precum Skillbox , dacă nu există școli în orașul tău. Cost - de la 30 mii pe curs; durata - până la 1 lună. Acesta este cel mai simplu mod de a dobândi rapid abilități de bază și de a începe imediat. Opțiune bună pentru a începe în profesie.

🎓 În școli speciale.Avantajul lor este o cantitate mare de cunoștințe, practică, prestigiu și oportunități de angajare. Antrenamentul durează de la 6 luni la 3 ani și costă între 60 și 350 de mii de ruble pe an. Dar investiția se va răsplăti în pică: școlile de design bune semnează contracte cu studiourile de design, unde poți sta în timpul studiilor și îți poți construi imediat un portofoliu. Cele mai bune școli in Rusia:Scoala Superioara Britanica de Design , Școala Internațională de Design , Scoala de Design la Universitatea Nationala de Cercetare Scoala Superioara de Economie .

🎓 Pornit cursuri de varaŞi programe specialeîn străinătate.O opțiune pentru a vă îmbunătăți abilitățile, a vă lărgi orizonturile și a explora noi tendințe. Există multe astfel de programe în Italia, Anglia și America. Costă de la 250 de mii de ruble fără cazare și durează aproximativ o lună. De asemenea, vor fi necesare cunoștințe de limba engleză.

Atunci când alegeți un loc pentru a studia, nu uitați să verificați cu atenție licența instituției. Și uită-te la ce diplome și certificate eliberează și cine face parte din cadrele didactice. Dacă vă decideți deja între două locuri, găsiți absolvenți și întrebați-i despre școală.

Cum să începi să lucrezi?

Obțineți un loc de muncă într-un studio de design. De exemplu, un vizualizator 3D. Acesta este începutul unei cariere care vă va oferi o perspectivă asupra procesului de servicii pentru clienți. Veți deveni mai buni la pregătirea machetelor. Această poziție este plătită mai puțin decât un proiectant cu drepturi depline care conduce proiecte (salariul variază de la 30 la 40 de mii de ruble), dar în timp puteți trece la poziția de designer cu drepturi depline.

Încercați să căutați proiecte pe cont propriu.Aceasta poate fi combinată cu orice altă profesie fără pierderi de venit. Există numeroase schimburi de independenți în construcții și YouDo pentru a vă ajuta. Adevărat, la început va trebui să vă asumați mici proiecte plictisitoare pentru salarii mici, dar în timp calitatea comenzilor va crește.

Căutați de lucru în proiecte și companii conexe.De exemplu, de la producătorii de materiale de finisare sau din marile magazine de reparații precum Leroy Merlin. Au nevoie de specialiști care să comunice cu clienții sau să lucreze la proiecte. Puteți căuta posturi vacante pe site-urile companiilor înseși, pe site-uri cu posturi vacante, în pagini publice speciale de pe rețelele sociale - de exemplu,

De la autor: Drumul unui web designer este spinos și complicat. Poți obține succesul aici doar prin perseverență și muncă asiduă. Înainte de a porni pe această cale, majoritatea începătorilor au o mulțime de întrebări: ce cunoștințe trebuie să aibă, vă vor ajuta auto-studiu design web și cât timp va dura, de unde să dobândești abilități profesionale, ce programe trebuie să stăpânești etc. Voi încerca să răspund la aceste și la alte întrebări stringente în acest articol.

Este dificil, dar nu imposibil, să stăpânești designul web de la bază, iar cunoștințele pe care le dobândești îți vor fi utile în multe domenii ale vieții și carierei tale. Designerii web sunt mereu în căutare, buni specialisti nu este suficient, așa că designul web nu este doar o oportunitate de autorealizare, ci și o modalitate de a vă crește nivelul câștigurilor.

Ce este web design?

Designul web modern nu este doar despre crearea aspectului unui site web, ci și despre aspectul acestuia folosind CSS și HTML. Aspectul final al site-ului trebuie nu numai să îndeplinească anumite cerințe, ci și să fie procesat corect de toate browserele cunoscute.

ÎN traducere literală web-design înseamnă „design web”. Procesul de creare a site-ului web include atât componente creative, cât și tehnice:

stadiul de dezvoltare tehnică, care determină scopul existenței site-ului, funcțiile acestuia etc.;

crearea unei structuri logice și alegerea formelor prin care informațiile vor fi prezentate utilizatorului;

design grafic - aspectul unui site web folosind un editor grafic;

layout site - conversia componentei grafice a site-ului in cod, tinand cont de afisarea corecta a site-ului de catre diferite browsere;

webmastering - site-ul este găzduit, optimizat pentru motoarele de căutare și promovat în rețea.

Dacă intenționați să deveniți personal web designer, pregătirea poate fi efectuată folosind:

repetarea independentă a lecțiilor și tutorialelor video de pe site-uri tematice;

citirea literaturii despre web design (cărți, reviste, bloguri);

dezvoltarea simțului gustului prin analiza site-urilor web frumoase, funcționale, proiectate cu talent;

creșterea nivelului profesional și a vitezei de lucru prin practică regulată;

dezvoltarea abilităților de comunicare cu potențialii clienți și angajatori.

Pot spune cu încredere că toată lumea poate stăpâni designul web, la fel și tu. Pentru a face acest lucru, este suficient să aveți dorinta puternica, depuneți un anumit efort și dedicați cea mai mare parte a timpului auto-studiului.

Formula pentru succes

Dacă încă sunteți în căutarea unei formule eficiente despre cum să învățați pe cont propriu web design, iată o secvență de acțiuni gata făcută.

Învață să lucrezi cu editori grafici la un nivel intermediar. Mai mult, vorbim atât de grafică vectorială, cât și de grafică raster. Cele mai comune programe de grafică sunt Adobe Photoshop, Adobe Illustrator și Corel DRAW. Asta nu înseamnă că trebuie să știi absolut toate instrumentele pe de rost. Aceasta înseamnă să poți îndeplini sarcinile cu care te confrunți ca designer web cât mai repede posibil.

Înțelegeți conceptele de bază ale designului web: echilibru, compoziție, aspectul site-ului web, paleta de culori, contrast, grilă modulară, textură, tipografie etc. În general, înțelegeți tot ce ține de crearea unui design decent pentru site-ul web.

Găsiți un studio și mergeți să lucrați acolo sau înregistrați-vă la un schimb independent și începeți să exersați, mai întâi completând toate comenzile la rând, doar pentru a câștiga experiență și reputație. Lucrul la locuri de muncă reale este o modalitate excelentă de a te învăța în design web.

Nu uita să studiezi, să studiezi și să studiezi din nou. La început, nivelul tău va fi la nivelul de desenat mâzgălele în Photoshop (unii „proiecti” rămân la acest nivel), apoi vei avea clienți obișnuiți și câștiguri bune, atunci poți deveni, de exemplu, directorul unui studio de artă și așa mai departe - această cale de auto-îmbunătățire este nesfârșită.

Cum să te menții în formă bună?

Pentru a ocupa o poziție de încredere în „casta înaltă” a designerilor web, trebuie să muncești mult și din greu, să exersezi, să ai o abordare critică a abilităților de design, să fii inspirat și să înveți de la „colegii tăi”, să obții educație suplimentarăîn cursuri offline și online, cu ajutorul tutorialelor de web design.

După ce obțineți abilități de bază în crearea unui design de site web, extindeți-vă treptat arsenalul tehnic și artistic. Urmăriți toate inovațiile și tendințele din industrie, introduceți noi funcții în munca dvs., învățați noi programe, tehnici și instrumente, îmbunătățiți-vă abilitățile de comunicare cu clienții.

Acest lucru vă va face pe dvs. și modelele dvs. mai relevante, originale și competitive și, de asemenea, vă va contribui crestere profesionala.

Cât timp durează să stăpânești designul web?

Am vazut recent pe forum urmatorul mesaj:

Acum înțelegi de ce nu există încă destui specialiști buni printre mulțimile de web designeri autoproclamați? Designul web nu este doar o imagine frumoasă sau capacitatea de a efectua un tutorial video pas cu pas cu o calitate înaltă.

Îți voi spune un secret: un designer adevărat ar trebui să se comporte ca un inginer, pentru care eficiența site-ului este pe primul loc, nu frumusețea lui. Fiecare element de pe pagină trebuie să-și îndeplinească rolul atribuit și să corespundă scopului principal al site-ului. Ce scop crezi că servesc majoritatea site-urilor web? Așa e, să faci bani și să faci profit!

Prin urmare, dacă după câteva luni în care ai încercat să înveți pe cont propriu web design și ai practicat Photoshop, ai gândul: „Asta e, sunt web designer și pot face site-uri web”, marchează-l în cel mai nemiloasă mod. Priviți site-urile web cu o lupă designeri celebri sau doar site-uri care vă plac. Ai vrut să renunți la tot și să mergi să lucrezi ca încărcător? Este la fel!

Sarcina ta ca web designer este să creezi o imagine care să trezească anumite emoții într-un vizitator al site-ului și să-l încurajezi să ia măsuri, de exemplu, să te înregistrezi, să te abonezi la un buletin informativ, să cumperi un anumit produs etc. Și pentru asta trebuie să studiați nu numai Photoshop, ci și tehnici de marketing, branding și poziționare, elemente de bază ale aspectului, HTML și CSS, principii de utilizare, copywriting și arhitectură informațională.

Aici îmi voi încheia lecția. În sfârșit, vreau să notez: dacă cauți cale usoara Cum să devii singur designer web, atunci nu ar trebui să aștepți munți de aur. Dacă ești muncitor, responsabil, iubești ceea ce faci și crezi în forțele tale, atunci totul va funcționa cu siguranță pentru tine.

Succes tuturor și buna dispozitie! Abonează-te la actualizările noastre și fii primul care primește cele mai recente articole despre web design!

Îți place să decorezi camere, să alegi mobilier și să schimbi adesea interiorul apartamentului tău? În același timp, primești multe complimente de la prieteni pentru munca depusă? Atunci ar trebui să luați în considerare o carieră în acest domeniu.

Dar mai întâi ar trebui să știi 10 lucruri care te vor ajuta să înțelegi dacă această profesie este potrivită pentru tine.

1. Există o diferență între decoratori și designeri

Care? Educaţie. Aproape oricine poate deveni un decorator de interior, principalul lucru este să vă place să alegeți culori, țesături și texturi. Cu puțină practică, un astfel de specialist poate imprima cărți de vizită și poate începe să se promoveze. Dar să devii designer de interior nu este atât de ușor, trebuie să primești educație de specialitate și să treci de acreditare. Acest lucru se poate face la Institutul Marangoni din Milano în cadrul programului de licență în Design interior. Studenții studiază toate aspectele teoretice necesare ale profesiei și câștigă experiență practică participând la proiecte comune cu studiouri de design din Italia și Europa.

2. Talentul îți va ajuta cariera.

Acesta este un lucru evident, dar foarte important. Pentru a avea succes în studii și în carieră, trebuie să ai un simț înnăscut al gustului, al spațiului și al culorii. Desigur, toate acestea pot fi dezvoltate și mărite.

3. Designul interior nu este doar plăcere

Profesioniștii în design interior se ocupă nu numai de textile, flori și mobilier, ci și de alte sarcini importante care sunt o parte esențială a jobului. Pentru a face acest lucru, ei trebuie să înțeleagă istoria designului, arhitecturii, codurile de constructii, ergonomie, etică, psihologie, programe de proiectare pe computer și multe altele. Toate aceste cunoștințe pot fi obținute în timpul antrenamentului.

4. Trebuie să muncești din greu pentru un salariu bun.

Ca în orice domeniu și profesie, veniturile designerilor de interior depind de educație, experiență de muncă, companie și țară. De exemplu, în Europa și SUA, salariul anual al unui specialist la nivel de intrare începe de la 42.000 USD. De obicei, designerii care lucrează pentru companii de mobilă câștigă mai puțin decât cei care lucrează pentru firme de arhitectură.

5. Designerii de interior sunt oameni sociabili

Pentru a găsi limbaj comun Cu cei mai pretențioși clienți, designerii trebuie să fie foarte sociabili, prietenoși și capabili să conducă negocieri constructive. Doar așa pot afla toate nevoile și pot ține cont de dorințele clientului.

6. Portofoliul este cheia succesului

Portofoliul său vorbește mai bine decât orice cuvânt despre munca unui designer și ar trebui în cel mai bun mod posibil reflectă talentul și profesionalismul. Prin urmare, chiar și în timpul studiilor, merită să începeți să colectați toate proiectele și dezvoltările, acest lucru vă va ajuta să obțineți primele comenzi și să vă începeți cariera.

7. Designul interior este un domeniu extra competitiv

În aceste condiții, cunoștințele și experiența vin în prim-plan. Cu cât știi și poți face mai multe, cu atât devii mai competitiv. Designerii trebuie, de asemenea, să ia în considerare tendințele viitoare în munca lor, cum ar fi creșterea populației, proiectarea pentru persoanele în vârstă, arhitectura contemporană și designul durabil. Educația dvs. nu ar trebui să se încheie la absolvire să vă îmbunătățiți în mod constant abilitățile și să studiați domeniile individuale de design. În Marangoni poți studia programe de master în Design Textil și Suprafețe sau Management de Design. În plus, obțineți inspirație și informații de pe site-uri web specializate, bloguri și reviste.

8. Design virtual – o nouă oportunitate

Astăzi, oamenii pot angaja designeri care locuiesc oriunde în lume. Datorită tehnologiilor moderne precum Skype și programelor profesionale, specialiștii descoperă lumea designului virtual.

9. Designerii de interior trebuie să cunoască legile.

S-ar părea că nu este nevoie ca designerii să înțeleagă regulile și legile. Cu toate acestea, nu este cazul; ei trebuie să înțeleagă cum să lucreze cu instalațiile sanitare, să știe ce cerințe se aplică electricității și pereților portanti.

10. Dorința clientului este pe primul loc

Designerii de interior pot lucra câțiva ani și pot crea zeci de proiecte, dar niciunul nu va reflecta pe deplin viziunea lor personală. Și așa este. Educația, gustul și experiența permit designerilor să vină cu multe diverse interioare, îndrumând în același timp clientul să ia propria decizie.

Daca ai citit cu atentie toate cele 10 puncte si ti-ai dat seama ca designul interior este chemarea ta, contacteaza consultantii reprezentantei oficiale a Institutului Marangoni - STUDII & CARIERE, care iti vor spune despre training, programe si te vor ajuta sa pregatesti actele pentru admitere.

Există multe tipuri de design și toate sunt foarte diferite unele de altele. Interesele designerului sunt departe de activitățile unui designer vestimentar. În primul rând, decideți asupra dorințelor și înclinațiilor dvs. După ce v-ați ales direcția, treceți la formarea stilului dvs. individual. Aceasta înseamnă că, după ce ați început, de exemplu, designul grafic, începeți să studiați elementele de bază ale profesiei alese, dezvoltându-vă treptat propria abordare a acesteia, spre deosebire de oricine altcineva. Nu vă legați talentul de cunoștințele de bază, experimentați, creați, încercați.

Educație necesară unui designer

Scenariul obișnuit pentru desfășurarea evenimentelor este ca o persoană să intre într-o instituție de învățământ superior într-o facultate specială. Învață acolo cinci ani, primește diplomă și cunoștințele necesare. Dar, de fapt, ceea ce îți prezintă la institut sub forma cunoștințelor necesare s-ar putea să nu-ți fie de folos pe viitor. Prin urmare, calitatea educației poate avea de suferit, deoarece profesorul nu știe dacă înțelegeți sau nu esența materiei.

Există o alternativă demnă la o astfel de educație - acestea sunt cursuri plătite. Practic, oameni care lucrează în mod plătit institutii de invatamant, sunt interesați să lucreze din banii primiți. Prin urmare, este posibil să alegeți educația de cea mai înaltă calitate. Un alt motiv pentru a alege cursuri plătite este durata scurtă proces educațional. Durata studiului nu va depăși trei luni. În plus, timpul limitat vă va scuti de la studiul disciplinelor inutile, cum ar fi matematica și statistica superioară.

Există o altă opțiune - să înveți singur elementele de bază ale profesiei. Autoeducația este foarte benefică. Îți alegi domeniul de activitate și controlezi singur procesul de învățare. Singurul dezavantaj al unei astfel de educații este lipsa dovezilor documentare ale educației.

Cum să devii singur designer

Mai întâi trebuie să colectați toate informațiile necesare, care apoi vor trebui organizate. Acest lucru este ușor de făcut folosind un computer. După ce ați găsit ceva care vă interesează, nu vă grăbiți să îl puneți în practică imediat, încercați să ajungeți la fundul sursei. La urma urmei, probabil că va fi ceva și mai util acolo. Va trebui să fii conștient de tot ceea ce se întâmplă în domeniul de design ales în fiecare secundă. Urmăriți produse noi, ascultați sfaturile colegilor mai experimentați. Încercați să stăpâniți programele de proiectare pe computer. Acest lucru vă va ușura mult munca. La urma urmei, toate schițele, modelele și schițele sunt mai ușor și mai rapid de făcut pe un computer.