Alexandru Alexandrovici Blok. „Pe calea ferată

Poezia „On feroviar”, finalizat la 14 iunie 1910, face parte din ciclul „Patria Mamă”. Poezia este formată din 36 de versuri (sau 9 strofe), scrise în metru iambic cu accent de două silabe pe a doua silabă. Rima este încrucișată. Alexander Blok clarifică în notele la poem că aceasta este o imitație a unuia dintre episoadele din L.N. Tolstoi din „Învierea”.

Poezia „Pe calea ferată” transmite durere, melancolie, naivitate și credință într-un posibil ușor, viata fericita pentru o tânără fată drăguță care încă nu și-a putut înfrâna soarta rătăcită și a ales moartea în locul drumului ei nereușit în viață.

Complot se dezvoltă într-o stație de pasageri slab populată a uneia dintre gări, iar narațiunea este povestită de un bărbat care a cunoscut această femeie și și-a amintit cum era ea până când a decis să calce pe urmele Annei Karenina. Poezia are compoziția inelului, pentru că în ultimul său catren ne readuce la primul.

Nu este clar de ce și-a așteptat fericirea pe peron?.. De ce așa femeie bună, "frumos si tanar" nu ți-ai putut aranja viața? De ce a ales moartea în loc să lupte pentru fericirea ei? Autorul întreabă: „Nu te apropia de ea cu întrebări”, dar, pătrunzând în sufletul acestei lucrări rimate, apar destul de multe.

Dar imaginea eroinei laconic, cu toate acestea, nu respinge, ci este drăguț. Este clar că femeia din tinerețe a ales drumul greșit, din care era foarte greu să se oprească. Se măguli cu speranţa că vreun trecător va fi fermecat şi „se va uita mai atent de la ferestre”.

Desigur, femeia se aștepta și dorea în secret atenție de la trăsurile galbene sau albastre (ceea ce echivalează cu clasa întâi și a doua), dar „Numai o dată husarul... alunecă peste ea cu un zâmbet tandru...”. Pasagerii vagoanelor galbene și albastre erau de-a dreptul reci, indiferenți față de întreaga lume și, mai ales, față de această femeie, pe care pur și simplu nu o observau. Trăsurile verzi (clasa a treia) nu se sfiau să-și arate sentimentele, așa că erau la fel de zgomotoase „au plâns și au cântat”. Dar și ei aruncau priviri indiferente asupra eroinei unii erau neinteresanți, alții nu aveau nevoie de ea, iar alții nu aveau nimic de dat în schimb.

Nu degeaba această poezie este plasată în ciclul „patria”, care dezvăluie multe aspecte ale temelor patriotice. Aceasta este atât soarta femeilor ruse, cât și viața sumbră din Rusia prerevoluționară, și imaginea patriei sale iubite.

• „Străin”, analiza poeziei
• „Rusia”, analiza poeziei lui Blok
• „Cei doisprezece”, analiza poeziei lui Alexander Blok
• „Factory”, analiza poeziei lui Blok
• „Rus”, analiza poeziei lui Blok
• „Seara de vară”, analiza poeziei lui Blok

Întrebări pentru analiza poeziei „Pe calea ferată”:

1. De ce această poezie este inclusă în al treilea volum al versurilor poetului?
2. Care este tragedia eroinei?
3. Cum se creează un tablou? lume înfricoșătoare»?
4. Găsiți cuvintele cheie din poezie.
5. De ce a inclus autorul această poezie în ciclul „Țara mamă”?

Însuși titlul poeziei „Pe calea ferată” evocă o asociere cu motivul căii, iar prima strofă precizează că aceasta este calea spre moarte, moartea unei tinere. Tabloul pe care îl pictează autorul este legat de tema pământului rusesc. Acest lucru este dovedit de lumea obiectivă, detaliile portretului: un șanț netuns, o eșarfă colorată, împletituri. Autoarea povestește despre viața eroinei, identificând motivele morții ei.

Rândul de cuvinte care însoțește eroina vorbește despre ea de parcă ar fi în viață: „a mers cu un mers calm”, „a așteptat, îngrijorată, de dragoste, are un fard blând, bucle reci. Dar lumea care i se opune este indiferentă omului, sentimentelor vii. El este mortal. Prin urmare, autorul folosește cuvinte de imagine precum „adormitor”, „privire uniformă”, „mână nepăsătoare”, „ochi părăsiți ai trăsurilor”. Viața trece indiferentă pe lângă eroină, lumii nu îi pasă de așteptările tinereții. Prin urmare, se naște un sentiment de lipsă de sens al existenței, vise goale și melancolie de fier. Epitetul „fier” nu este întâmplător. Concentrează disperarea plictisitoare asociată cu „lumea groaznică” care ucide sufletul. Prin urmare
apare o imagine a unei inimi scoase („inima a fost scoasă cu mult timp în urmă”). Chiar și moartea nu trezește nimic într-o mulțime de oameni, cu excepția unei curiozități lene. Și numai inima eroului liric răspunde cu durere.

Nu întâmplător această poezie a fost plasată în ciclul „patria”. „O lume teribilă” este, de asemenea, un simbol al blocului rus modern. Există un indiciu social în poem: „Cei galbeni și albaștri au tăcut, cei verzi au plâns și au cântat”. Cărucioarele galbene și albastre sunt pentru oamenii bogați, vagurile verzi sunt pentru oamenii de rând. Prin urmare, cuvintele simbolice „plâns” și „cântat” reflectă tema suferinței și soarta oamenilor.

Sub terasament, în șanțul necosit,

Minciuni și arată parcă în viață,

Într-o eșarfă colorată aruncată pe împletiturile ei,

Frumos și tânăr.

Uneori mergeam cu un mers liniştit

La zgomotul și fluierul din spatele pădurii din apropiere.

Mergând în jurul platformei lungi,

A așteptat, îngrijorată, sub baldachin.

Trei ochi strălucitori care se repezi -

Fard de obraz mai moale, bucle mai rece:

Trăsurile mergeau în rândul obișnuit,

S-au scuturat și au scârțâit;

Cei galbeni și albaștri tăceau;

Cei verzi au plâns și au cântat.

Ne-am trezit adormiți în spatele geamului

Și privi în jur cu o privire uniformă

Ea, jandarmul de lângă ea...

O singură dată, un husar cu o mână nepăsătoare

Rezemat pe catifea stacojie,

A alunecat și trenul a plecat cu viteză în depărtare.

Epuizat în vise goale...

Melancolie de drum, fier

Ea a fluierat, frângându-mi inima...

S-au dat atâtea plecăciuni,

Atâtea priviri lacome aruncate

În ochii pustii ai vagoanelor...

Nu te apropia de ea cu întrebări

Nu-ți pasă, dar ea este mulțumită:

Cu dragoste, noroi sau roți

Este zdrobită - totul doare.

Opera lui A. Blok, cu toată diversitatea problemelor și soluțiilor sale artistice, reprezintă un singur întreg, o singură operă desfășurată în timp, o reflectare a drumului parcurs de poet.

Blok însuși a subliniat această trăsătură a operei sale: „... aceasta este calea mea... acum că a fost trecută, sunt ferm convins că acest lucru se datorează și că toate poeziile împreună sunt o „trilogie a întrupării”.

Motive transversale, detalii și imagini pătrund în întreg versurile poetului. Poezia „Pe calea ferată” este inclusă în sistemul figurativ al creativității lui Blok ca implementare a temei căii, imaginea de la capăt la capăt a drumului. A fost scrisă sub impresia de a citi romanul de L.N. „Învierea” lui Tolstoi. Blok spune asta despre poemul său: „O imitație inconștientă a unui episod din „Învierea” lui Tolstoi: Katyusha Maslova, la o stație mică, îl vede pe Nekhlyudov într-un scaun de catifea într-un compartiment luminos de primă clasă din fereastra trăsurii.

Nu pot să nu-mi amintesc moartea tragică a unei alte eroine Tolstoi, Anna Karenina...

Poezia „Pe calea ferată”, în ciuda conținutului său exterior vizibil, are, fără îndoială, un alt plan, mai profund, iar poziția sa centrală în ciclul „patria” nu este o coincidență.

Secvența adverbială „sub terasament, într-un șanț netuns”, care deschide poezia, o începe cu un deznodământ tragic, în fața noastră se află implementarea tehnicii narațiunii inverse.

Finalul tragic determină tonul emoțional al descrierilor retrospective care alcătuiesc partea principală, centrală ca poziție în text. Prima și ultima (a noua) strofe formează un inel, ambele sunt date în prezent de moment, în fața noastră este o compoziție inelală clară a textului. Partea centrală, retrospectivă, se deschide cu cuvântul „s-a întâmplat”, plasat la începutul strofei și al versului, în poziția cea mai „șocată”. Acest „întâmplat” pune toate acțiunile ulterioare în planul general al unei repetări de mult trecut: „S-a întâmplat, a mers, a așteptat, s-a îngrijorat... a umblat, a tremurat, a scârțâit, a tăcut, a plâns și a cântat, s-a ridicat, a umblat, repezit... epuizat, fluierat... sfâșiind...”. Toate evenimentele, toate acțiunile legate direct de cel care acum „minte și arată ca în viață” sunt date, parcă, izolat de subiect. Incompletitudinea devine structurală factor important text.

„Ea” apare doar în ultimul rând al strofei a cincea:

Ne-am trezit adormiți în spatele geamului

Și privi în jur cu o privire uniformă

Platformă, grădină cu tufișuri decolorate,

Ea, jandarmul de lângă ea...

Trenul care se apropie este prezentat departe, ca o creatură necunoscută. Apoi are loc „recunoașterea” treptată: la început, percepția pare să treacă de la semnalele auditive la cele vizuale: „un zgomot și un fluier în spatele pădurii din apropiere, trei ochi strălucitori care se repetă înăuntru”. Apoi: „trăsurile se mișcau pe linia obișnuită”. Fiecare apariție a celor „trei ochi strălucitori” este percepută ca speranță și promisiune, prin urmare:

...Un fard de obraz mai moale, o buclă mai rece...

Schițele brute spun asta mai clar:

Întotdeauna a promis necunoscutul

Trei ochi roșii se mișcă...

Transformarea repetată a eroinei („un fard mai moale, o buclă mai rece...”) este condusă de speranță:

Poate unul dintre cei care trec pe acolo

Privește mai atent de la ferestre...

Aceste două replici nu sunt de fapt discursul direct al eroinei. Pentru ea, care se întâlnește și vede din tren, toți oamenii din el „trec”. Înlocuirea pronumelui nehotărât „cineva” cu interogativ-relativ „cine” este tipică pentru vorbirea colocvială. Vocea celui care acum „minte și arată ca viu” sparge în vocea naratorului. „Ea” însuflețește această piesă: sub semnul speranței și așteptării, povestea este transferată într-un alt plan temporal - prezentul-viitor în trecut: „un fard mai moale, o buclă mai rece” (acum), „ea va arăta” (viitorul). Elipsa, în semn de tăcere, completează această strofă, rupând-o.

Trăsurile mergeau în rândul obișnuit,

S-au scuturat și au scârțâit;

Cei galbeni și albaștri tăceau;

Cei verzi au plâns și au cântat.

Când se vorbea despre destinul uman, despre speranțe și așteptări, necazul a fost transmis, printre alte mijloace de expresivitate, prin încălcarea ordinii directe a cuvintelor. La începutul versetului, s-a prezentat împrejurarea („sub terasament, într-un șanț necosit”), apoi cuvinte introductive(„s-a întâmplat”, „poate”), apoi definiția a devenit în postpoziție („trei ochi strălucitori care se repezi”), apoi partea de ancorare predicat nominal a fost adus înainte („blush mai moale, bucle mai rece”); și numai începutul celei de-a patra strofe diferă în ordinea directă a cuvintelor:

Trăsurile mergeau în linia obișnuită... -

subiect, predicat, membri minori. În lumea mașinilor și a mecanismelor, totul este corect și clar, totul este supus unei anumite rutine.

A doua parte a aceleiași strofe este deja cu ordinea cuvintelor întreruptă:

Cei galbeni și albaștri tăceau;

Cei verzi au plâns și au cântat.

Aici mișcarea trenului este dată parcă în percepția eroinei.

Formula de mișcare combină „ea” și „mașinile” care nu sunt identificate în text: „a mers cu un mers decoros” - „au mers în linia obișnuită”. Mai mult, în verbul merge (a mers, a mers), în fiecare caz specific sunt activate sensuri diferite ale acestui verb. Ea a mers - „s-a mișcat, trecând peste” - „a mers cu un mers decor...”. „Truciurile se mișcau” - „se mișcă, depășesc spațiul”. Aici aceste semnificații sunt aduse în mod deliberat mai aproape unul de altul, ceva mecanic, parcă dirijat din exterior, apare în această mișcare unul către celălalt. Toate acțiunile („a mers”, „a tremurat”, „s-au scârțâit”, „au tăcut”, „au plâns și au cântat”) sunt la fel de obișnuite și de lungă durată („au mers pe linia obișnuită”).

În Rusia pre-revoluționară, vagoanele de clasa întâi și respectiv a doua erau „galbene și albastre”; „verde” – vagoane de clasa a treia. Aici prosperul „galben și albastru” este pus în contrast cu „verde”. Acest contrast este complicat de contrastul structurilor gramaticale - cele două părți „Cele galbene și albastre tăceau” (metonimie subtilă) este pusă în contrast cu cea cu o singură parte cu sens personal nedefinit al predicatului: „În cele verzi. au plâns și au cântat” – nu se știe, și nu contează cine plânge și cântă acolo.

Vagoanele galbene, albastre, verzi nu sunt doar semne reale ale unui tren în mișcare, ci simboluri ale destinelor umane cu forme diferite.

Ne-am trezit adormiți în spatele geamului

Și privea în jur cu ochi adormiți

Platformă, grădină cu tufișuri decolorate,

Ea, jandarmul de lângă ea...

Și iar inversare și contrast. „Adormitor” cu „privirea lor uniformă” și „ea”, care apare în cele din urmă în text, sunt contrastate. „Ea” pentru cei „adormiți” este același obiect plictisitor și familiar ca platforma, grădina cu tufișuri decolorate, jandarmii. Și din nou, elipsa ca mijloc de a evidenția un cuvânt, o imagine, un gând, ca semn de anxietate și așteptare.”

În acest flux de viață gri de zi cu zi, un singur punct luminos a fulgerat brusc:

Numai o dată a făcut husarul cu o mână nepăsătoare

Rezemat pe catifea stacojie,

El a alunecat peste ea un zâmbet blând...

Tandrețea și melodiozitatea sunetului este sporită în această strofă de rima pe „-oy” (nepăsător - tandre), unde este posibilă și forma folosită în mod obișnuit pe „-oy”.

Semnificativ este faptul că la începutul strofei este plasată împrejurarea timpului „o singură dată”, subliniind unicitatea acestui moment fericit. Întreaga imagine este un contrast cu viața plictisitoare de zi cu zi: bucuria festivă a vieții strălucește chiar și în poziția husarului. Catifea nu este doar roșu - stacojiu. Aici stacojiu este un semn de speranță, posibilitatea iubirii. Deosebit de semnificativă este perechea rimată „stacojiu” - „umchalo”, care nu numai că rimează, ci și se corelează inevitabil între ele. Speranța ca speranță, dată în strofa a treia:

Poate unul dintre cei care trec pe acolo

Privește mai atent de la ferestre... -

distrus de soarta inexorabilă, de soarta, de acea forță teribilă care controlează destinele umane în Lumea Groaznică, trecând grăbit pe calea sa de fier.

Este semnificativ faptul că trenul nu s-a grăbit, ci a fost „măturat”. Acțiunea pare să se întâmple de la sine, fatal. O forță necunoscută a luat visul („poate”), posibilitatea fericirii a dispărut - iar narațiunea revine din nou la normal: se folosesc alte forme verbale, care transmit în termeni generali trecut de mult, repetând („sa întâmplat”) tot ce s-a întâmplat după:

Astfel s-a repezit tânărul inutil,

Epuizat în vise goale...

Melancolie de drum, fier

Ea a fluierat, frângându-mi inima...

Repetări lexicale: „trenul a plecat în depărtare” - „deci tinerețea s-a grăbit” unește strofele a șasea și a șaptea. În strofa a șaptea se poate vedea imaginea drumului, imaginea unui tren care se grăbește: „răbit”, „melancolie de drum, fier”, „fluierat”.

La începutul următoarei, a opta strofe, se adaugă particula „deci ce”, separată printr-o pauză de textul următor. Acest strigăt de „Ce” determină tonul emoțional al întregii strofe, ultima din partea retrospectivă. Anaforă: „Atât de mult... Atât de mult...” unește versurile al doilea și al treilea. Întreaga strofă este subliniată puternic de primul vers:

De ce, inima a fost scoasă cu mult timp în urmă!

(singura propoziție exclamativă din textul poetic), și este unită prin repetarea formelor omogene din punct de vedere gramatical: „scos”, „dat”, „aruncat”.

„Trei ochi strălucitori care se repezi” se transformă în „ochi deșerți ai trăsurilor”; „Visele goale” din strofa anterioară sunt corelate cu „ochii deșerți ai trăsurilor”. „O singură dată” din strofa a șasea - singura și chiar și atunci iluzorie posibilitate a fericirii - este pusă în contrast cu repetele „Atât de multe plecăciuni au fost aruncate, atâtea priviri lacome...”

A noua și ultima strofă ne întoarce la „prezent”, la cel care „minte și arată ca în viață”. Baza sistemului figurativ al acestei strofe este contrastul. „Ea”, care apare pentru a doua oară în rolul subiectului, este în contrast cu locuitorii „mașinilor”: „Ea este suficientă” - „Nu-ți pasă”.

Rând membri omogene: „dragoste, murdărie sau roți...” – combină antonime auditive generale. Primii doi membri ai seriei dezvăluie în participiul pasiv scurt „zdrobit” sensul său metaforic - „distrus, zdrobit moral”; al treilea membru - „cu roți” - dezvăluie sensul imediat al cuvântului „zdrobit” - „ucis, omorât”, „privat în mod deliberat de viață”. „Zdrobit de roți” evocă prin asociere și ideea unei roți metaforice a norocului, a istoriei, rupând destinele umane. Această imagine a fost folosită de Blok: „... el este gata să apuce cu mâna lui de om roata care mișcă istoria omenirii...” (de la Prefață la „Răzbunare”).

Primii membri ai seriei - „dragoste, murdărie” sunt în contrast cu cel de-al treilea membru - „roți”, dar nu numai: întreaga serie este unită de verbul „zdrobit” și sensul comun pentru fiecare membru al unui instrument, un instrument de acțiune.

„Ea este zdrobită” este forma finală, închiderea seriei participii scurte: „se scoate inima”, „se dau multe plecăci”, „se aruncă multe priviri”. Deosebit de relevante sunt scurte participii pasiveîn rândurile: „De ce, inima a fost scoasă cu mult timp în urmă!” și „Este zdrobită – totul doare”. Aceste rânduri încadrează ultimele două strofe ale poeziei.

Forma pasivă „zdrobit”, „scos” devine o dominantă semnificativă figurativ a întregului poem.

Înțelegerea formelor compoziționale și stilistice ale cuvântului din opera lui Blok ajută la înțelegerea sensului poemului într-un mod diferit și la intrarea în lumea lirică a autorului.

În poetica lui Blok, calea ca simbol, temă și idee joacă un rol deosebit. Poezia „Pe calea ferată” luminează una dintre fațetele imaginii de la capăt la capăt a căii.

Calea ferată este un simbol al căii, mișcării și dezvoltării. Un tren, o locomotivă cu abur, imaginea unei „cărări”, o stație ca etapă a călătoriei sau un moment al călătoriei, luminile locomotivei și luminile semaforului - aceste imagini pătrund în toată imaginea lui Blok. texte, de la poezii la scrisori private. Iar soarta sa, personală și creativă, apare în imaginea simbolică a unui tren. Într-o scrisoare către A. Bely, apare aceeași imagine a căii-soartă: „Este foarte probabil ca trenul meu să facă doar ultimele viraje - și apoi să ajungă în gară, unde va rămâne mult timp. Chiar dacă stația este medie, se va putea privi înapoi la traseul parcurs și înainte. În zilele noastre, cu trenul încetinind treptat, ne mai fluieră în urechi multe fragmente alarmante...” Imaginea unui tren - un simbol al destinului, propria viata poetul, repezindu-se nestăpânit pe o cale necunoscută, apare și în poezia „Ai fost mai strălucitor, mai credincios și mai fermecător decât toți...”. Imaginea căii ferate se dezvoltă într-un simbol al căii ferate - o soartă inexorabilă și nemărginită:

Trenul meu zboară ca un cântec țigănesc

Ca acele zile irevocabile...

Ceea ce a fost iubit este totul trecut, trecut,

Există o cale necunoscută înainte...

Binecuvântat, de neșters

Ireversibil... scuze!

În scrisoarea lui Blok către E.P. Ivanov are un mesaj semnificativ legat de ziua care marchează schița inițială a poeziei „Pe calea ferată”: „Am fost la Sankt Petersburg... Am vrut să vin în slujba dumneavoastră; dar a fluturat brusc mâna și s-a urcat cu tristețe în trăsură. Ce durere surdă care vine din plictiseală! Și așa în mod constant - viața „urmează” ca un tren, adormiți, beți și veseli, oameni plictisitori ies pe ferestre, iar eu, căscând, am grijă de el de pe „peronul umed”. Sau - încă așteaptă fericirea, ca trenurile noaptea pe un peron deschis acoperit de zăpadă.” Toate corespondențele dintre această intrare și poezie sunt orientative și semnificative: atât în ​​scrisoare, cât și în poezie există o tonalitate emoțională generală care apropie realitățile: „... ies în afară oameni adormiți, beți, veseli și plictisitori. la ferestre” - „... oameni adormiți s-au ridicat în spatele ferestrelor”, „au tăcut galben și albastru, în verde, au plâns și au cântat”. Și, în sfârșit, principalul motiv unificator: trenul ca semn de speranță pentru fericire: „... trei ochi strălucitori care se repetă înăuntru”, „... încă așteaptă fericirea, ca trenurile noaptea pe un peron deschis acoperit cu zăpadă."

O potecă, un drum, nu este doar un simbol al mișcării și dezvoltării, ci este și un simbol al rezultatului, ca o promisiune și un angajament. Imaginea unei linii și a unui tren apare în mod repetat în lucrarea lui Blok ca obiect de comparație, sugerând o soluție clară:

...Lăsați acest gând să pară strict,

Simplu și alb ca drumul

Ce călătorie lungă, Carmen!

(„O, da, dragostea este la fel de liberă ca o pasăre...”)

Și aceeași imagine a potecii, trenul ca semn de ieșire, de speranță apare în articolul „Nici Vise, nici Realitate”: „Toată viața am așteptat fericirea, ca oamenii în amurg ore lungi așteptând un tren. pe o platformă deschisă, acoperită cu zăpadă. Au fost orbiți de zăpadă și toată lumea aștepta să apară trei lumini la viraj. Iată în sfârșit o locomotivă înaltă și îngustă; dar nu mai de bucurie: toată lumea este atât de obosită, este atât de frig încât este imposibil să te încălzești chiar și într-o trăsură caldă.”

Poezia „Pe calea ferată” dezvăluie esența vieții în Lumea Înfricoșătoare, această cale stabilă, irezistibilă și fără milă. Calea ferată, în înțelegere simbolică, aparține fără îndoială numărului de simboluri și semne ale Lumii Teribile.

În practica creativă a lui A. Blok, „fier”, „fier” se află în pragul simbolului și realității, în continuă interacțiune și întrepătrundere. Deja în „Poezii despre o doamnă frumoasă” „fierul” apare într-un sens simbolic:

Am fost chinuiți, șterși de secole,

Inimile au fost temperate cu fier...

(„Despre legende, despre basme, despre secrete...”)

„Fier”, „fier” - „crud, fără milă, inevitabil”:

Aceasta este legea destinului de fier...

(„Răzbunare”, cap. I)

Și vrăjitorul este la putere

Părea plină de putere

Care cu o mână de fier

Prins într-un nod inutil...

(„Răzbunare”, cap. II)

Imaginea apocaliptică - „toia de fier” în sistemul figurativ al lui Blok apare ca simbol al unui pericol inevitabil și formidabil sau ca instrument de pedeapsă și răzbunare:

El este crescut - această tijă de fier -

Peste capetele noastre...

Denumirea simbolică a inevitabilității, a inflexibilității severe prin imaginea „fierului”, „fierului” iese în evidență printre simbolurile lui Blok cu o evaluare negativă ascuțită, chiar dacă în cuvântul „fier” iese în prim-plan sensul „puternic, irezistibil”:

Pare mai ferm, mai intens

Visul meu mort...

("Prin fumul gri")

Mai des, „fier” înseamnă „inevitabil”

Cu nevoie de fier

Voi dormi pe cearșafuri albe?...

(„Toate acestea au fost, au fost, au fost...”)

Epoca fierului, soarta de fier, drumul de fier capătă o anumită stabilitate ca fraze care denotă o serie de idei indisolubil legate de sens simbolic cuvinte "fier":

Secolul al XIX-lea, fierul,

Cu adevărat o vârstă crudă!

(„Răzbunare”, capitolul I)

Metafora „fier” apare în poetica lui Blok ca un simbol al cruzimii reci și malefice.

În poezia „Pe calea ferată”, imaginea căii ferate apare ca imaginea unei căi statornice, a unei soarte inevitabil nemiloase.

În versurile lui Blok, tema căii este indisolubil legată de tema Rusiei, tema patriei:

O, Rusul meu! Soția mea! Până la durere

Avem un drum lung de parcurs!

(„Pe câmpul Kulikovo”)

Nu, plec într-o călătorie neinvitat de nimeni,

Și să-mi fie pământul ușor!

Relaxați-vă sub acoperișul unei taverne.

("Voința de toamnă")

Blok reprezintă Rusia ca o imagine generalizată „umanizată”: „Cu cât simți mai mult legătura cu patria ta, cu atât o imaginezi mai reală și de bunăvoie ca pe un organism viu... Patria este o ființă imensă, dragă, care respira... Nimic nu se pierde, totul este reparabil, pentru că ea a murit și noi nu am murit.” În sistemul figurativ al lui Blok, Rusia apare adesea sub forma unei rusoaice care poartă o eșarfă colorată sau cu model:

Iar imposibilul este posibil

Drumul lung este ușor

Când drumul fulgeră în depărtare

O privire instantanee de sub o eșarfă...

("Rusia")

Nu, nu o față bătrână și nici una slabă

Sub o batistă de culoarea Moscovei!

("Noua America")

În poezia „Pe calea ferată”, cea care „minte și arată ca în viață, într-o eșarfă colorată aruncată pe împletituri” — nu este oare aceasta Rusia „zdrobită” însăși? (Amintiți-vă că această poezie a fost inclusă de poet în ciclul „Patria mamă”).

Calea ferată, moartea pe calea ferată, trecutul eroinei - tot acest plan real imediat este dat la un asemenea nivel de concretețe cotidiene și autenticitate psihologică, încât acest plan este considerat singurul conținut al poeziei „Pe calea ferată”. Realitățile de viață ale poemului și notele autorului despre imitarea inconștientă a unui episod din „Învierea” lui Tolstoi dau motive de a evalua poemul ca realist. Dar, în același timp, poemul nu este lipsit de semnificație simbolică profundă. Structura sa profundă este dezvăluită doar atunci când acest poem este corelat cu alte lucrări ale lui Blok.

Analiza poeziei lui Blok „Pe calea ferată”

5 (100%) 1 vot

Citirea și învățarea versetului „Pe calea ferată” de Alexander Alexandrovich Blok nu este ușoară. Acest lucru se datorează faptului că poetul simbolist îndepărtează cititorul de principal poveste, dând poemului un sens aparte. Textul poeziei lui Blok „Pe calea ferată” este plin de dramă, melancolie, deosebită tensiune internă. Lucrarea a fost scrisă în 1910 și este dedicată morții unei tinere femei sub roțile unui tren. Se pare că continuă linia „cală ferată-tramvai” începută de alți scriitori și poeți ruși: L. Tolstoi în „Anna Karenina” și „Duminica”, A. Ahmatova în poemul „Șinele”, N. Gumilev în poemul „The Tramvaiul pierdut”.

Blok își pictează eroina lirică ca pe o femeie „tânără”, „frumoasă”, puternică, capabilă de sentimente și experiențe subtile. Viața ei curge lin, este invizibilă pentru ceilalți, dar își dorește ceva diferit, vrea să fie remarcată, să nu fie „alunecată cu priviri egale”, să nu fie comparată cu jandarmul care stă lângă ea sau cu tufișurile în creștere. La lecțiile de literatură din clasa a XI-a, profesorii explică că calea ferată din această poezie este un simbol al vieții moderne a poetului, unde are loc un ciclu lipsit de sens, unde toată lumea este indiferentă unul față de celălalt, unde toată lumea este depersonalizată, unde există nimic altceva decât „drum, melancolie de fier”. Viața într-o lume în care clase întregi sunt împrejmuite între ele de pereții de fier ai trăsurilor este insuportabilă. Într-o astfel de lume, o persoană poate fi doar o victimă, iar dacă fericirea este imposibilă, dacă viața curge fără sens, dacă nimeni nu te observă, singurul lucru care mai rămâne de făcut este să mori. După ce ai citit poezia în întregime, începi să înțelegi despre ce vorbește poetul. El cere să acorde atenție unei persoane în timpul vieții și să nu arate o curiozitate inutilă pentru el după moartea sa. De aceea poetul nu dezvăluie motivele morții eroinei și nu explică ce a împins-o să facă acest pas, pentru că nimănui nu-i pasă, dar „are destul”.

Poezia lui Blok „Pe calea ferată” este prezentată pe site-ul nostru. Îl poți familiariza online sau îl poți descărca pentru o lecție de literatură.

Maria Pavlovna Ivanova

Sub terasament, în șanțul necosit,
Minciuni și arată parcă în viață,
Într-o eșarfă colorată aruncată pe împletiturile ei,
Frumos și tânăr.

Uneori mergeam cu un mers liniştit
La zgomotul și fluierul din spatele pădurii din apropiere.
Mergând în jurul platformei lungi,
A așteptat, îngrijorată, sub baldachin.

Trei ochi strălucitori care se repezi -
Fard de obraz mai moale, bucle mai rece:
Poate unul dintre cei care trec pe acolo
Privește mai atent de la ferestre...

Trăsurile mergeau în rândul obișnuit,
S-au scuturat și au scârțâit;
Cei galbeni și albaștri tăceau;
Cei verzi au plâns și au cântat.

Ne-am trezit adormiți în spatele geamului
Și privi în jur cu o privire uniformă
Platformă, grădină cu tufișuri decolorate,
Ea, jandarmul de lângă ea...

O singură dată husar, cu o mână nepăsătoare
Rezemat pe catifea stacojie,
S-a strecurat peste ea cu un zâmbet tandru,
A alunecat și trenul a plecat cu viteză în depărtare.

Astfel s-a repezit tânărul inutil,
Epuizat în vise goale...
Melancolie de drum, fier
Ea a fluierat, frângându-mi inima...

De ce, inima a fost scoasă cu mult timp în urmă!
S-au dat atâtea plecăciuni,
Atâtea priviri lacome aruncate
În ochii pustii ai vagoanelor...

Nu te apropia de ea cu întrebări
Nu-ți pasă, dar ea este mulțumită:
Cu dragoste, noroi sau roți
Este zdrobită - totul doare.

Poezia „Pe calea ferată” (1910) este inclusă în ciclul de poezii al lui Blok „Țara mamă”. Ca și în poemul „Rusia”, soarta patriei este înțeleasă aici prin soarta unei femei:

Sub terasament, în șanțul necosit,

Minciuni și arată parcă în viață,

Într-o eșarfă colorată aruncată pe împletiturile ei,

Frumos și tânăr.

Așa începe poezia. Eroina, identificată cu Rusia, este o fată frumoasă și tânără care zace sub un teras într-un șanț necosit. Deja în al doilea catren, poetul ne duce înapoi în trecut, când eroina „aștepta, îngrijorată” fericirea și iubirea. Dar credința și speranța au făcut loc necredinței și deznădejdii:

De ce, inima a fost scoasă cu mult timp în urmă!

S-au dat atâtea plecăciuni,

Atâtea priviri lacome aruncate

În ochii pustii ai vagoanelor.

Nu te apropia de ea cu întrebări

Nu-ți pasă, dar e mulțumită:

Cu dragoste, noroi sau roți

Este zdrobită - totul doare.

Calea ferată este un simbol al căii, un simbol al sorții. Reprezentând linii continue de mașini de pasageri, Blok stabilește tema drumului, calea vieții persoană. Un tren, o locomotivă, o stație este simbolul unei etape sau al unui moment al călătoriei. Dar calea, drumul sunt, de asemenea, vestigii ale rezultatului spre care se îndreaptă fiecare persoană. Prima și ultima strofe, în care motivul morții sună clar, închid poezia într-un fel de inel „pesimist”. Calea ferată este un semn al unei lumi groaznice, fără milă pentru oameni.

Ați găsit o greșeală? Selectați și apăsați ctrl + Enter

Analiza poeziei „Pe calea ferată”

Poem A. Blok „Pe calea ferată”începe cu o descriere a morții eroinei - o tânără. Autoarea ne întoarce la moartea ei la finalul lucrării. Compoziția versului este astfel circulară și închisă.

Numele este simbolic. Să ne amintim că, în literatura rusă, Anna Karenina și femeile care își părăsesc patria mor prin moartea „tramvaiului feroviar” - în poemul „Sinele” a lui M. Țvetaeva, eroul liric al poemului N s-a găsit nu în tramvaiul „sau”, că este, într-un timp străin pentru el Gumilyov „Tramvaiul pierdut”. Lista ar putea fi continuată.

În nota autoarei la această poezie, Blok mărturisește: „Imitație inconștientă a unui episod din „Învierea” lui Tolstoi: Katyusha Maslova, la o stație mică, îl vede pe Nekhlyudov într-un scaun de catifea într-un compartiment luminos de primă clasă din fereastra trăsurii. ” Cu toate acestea, conținutul poeziei, desigur, depășește cu mult scopul „imitării inconștiente”.

În primul catren, Blok pictează imaginea unei femei „frumoase și tinere”, a cărei viață a fost întreruptă în floarea ei. Moartea ei este la fel de absurdă și neașteptată, pe atât de absurd că acum ea, „într-o eșarfă colorată aruncată peste împletituri”, zace „sub un terasament, într-un șanț.”:

Ea a mers calmă, „cu decor”, dar probabil că era atât de multă tensiune reținută, așteptări ascunse și dramă interioară în ea. Toate acestea vorbesc despre eroină ca o natură puternică, care se caracterizează prin profunzimea experienței și constanța sentimentelor. Ca la o întâlnire, ea vine pe platformă: „Roșul este mai moale, bucla este mai rece.” Ea ajunge cu mult înainte de ora stabilită („mergând în jurul platformei lungi”).

Iar trăsurile „umblau pe linia obișnuită”, indiferent și obosit „tremurau și scârțâiau”. Viața în trăsuri a continuat ca de obicei și nimănui nu-i păsa de tânăra singură de pe peron. În clasa I și a II-a („galben și albastru”) erau rece laconici, îngrădindu-se de restul lumii cu o armură a indiferenței. Ei bine, în „verde” (trăsurile clasa a III-a), fără să-și ascundă sentimentele și fără să fie stânjeniți, „plângeau și cântau”:

Cât de umilitoare și de insuportabile trebuie să fi fost aceste „priviri chiar” pentru eroina poemului. Chiar nu o vor observa? Nu merita ea mai bine? Dar ea este percepută de cei care trec în același rând cu tufișurile și jandarmul. Un peisaj tipic pentru cei care călătoresc cu trenul. Indiferență normală. Numai în poemul lui Blok calea ferată devine un simbol al vieții contemporane a poetului, cu ciclul său lipsit de sens de evenimente și indiferența față de oameni. Impersonalitatea generală, indiferența plictisitoare față de ceilalți, atât de clase întregi, cât și de indivizi, creează un gol sufletesc și face viața lipsită de sens. Aceasta este „melancolie de drum, fier”. Într-o atmosferă atât de amețitoare, o persoană poate fi doar o victimă. Doar o dată tânăra a avut o viziune atrăgătoare a unui husar cu un „zâmbet tandru”, dar, probabil, nu i-a făcut decât să trezească sufletul. Dacă fericirea este imposibilă, înțelegerea reciprocă într-o „lume îngrozitoare” este imposibilă, merită trăită viața? Viața însăși își pierde valoarea.

Autorul refuză să explice motivele morții tinerei. Nu știm dacă „a fost zdrobită de dragoste, de murdărie sau de roți”. Autorul ne avertizează și împotriva întrebărilor inutile. Dacă au fost indiferenți față de ea în timpul vieții, de ce să arate acum o participare nesinceră, pe termen scurt și lipsită de tact.

Citiți și analiza altor lucrări ale lui Alexander Blok:

„Pe calea ferată” A. Blok

Sub terasament, în șanțul necosit,
Minciuni și arată parcă în viață,
Într-o eșarfă colorată aruncată pe împletiturile ei,
Frumos și tânăr.

Uneori mergeam cu un mers liniştit

La zgomotul și fluierul din spatele pădurii din apropiere.
Mergând în jurul platformei lungi,
A așteptat, îngrijorată, sub baldachin.

Trei ochi strălucitori care se repezi -
Fard de obraz mai moale, bucle mai rece:
Poate unul dintre cei care trec pe acolo
Privește mai atent de la ferestre...

Trăsurile mergeau în rândul obișnuit,
S-au scuturat și au scârțâit;
Cei galbeni și albaștri tăceau;
Cei verzi au plâns și au cântat.

Ne-am trezit adormiți în spatele geamului
Și privi în jur cu o privire uniformă
Ea, jandarmul de lângă ea...

O singură dată husar, cu o mână nepăsătoare
Rezemat pe catifea stacojie,
S-a strecurat peste ea cu un zâmbet tandru,
A alunecat și trenul a plecat cu viteză în depărtare.

Epuizat în vise goale...
Melancolie de drum, fier
Ea a fluierat, frângându-mi inima...

De ce, inima a fost scoasă cu mult timp în urmă!
S-au dat atâtea plecăciuni,
Atâtea priviri lacome aruncate
În ochii pustii ai vagoanelor...

Nu te apropia de ea cu întrebări
Nu-ți pasă, dar ea este mulțumită:
Cu dragoste, noroi sau roți
Este zdrobită - totul doare.

Analiza poeziei lui Blok „Pe calea ferată”

Poezia lui Alexander Blok „Pe calea ferată”, scrisă în 1910, face parte din ciclul „Odin” și este una dintre ilustrațiile Rusiei pre-revoluționare. Intriga, potrivit autorului însuși, este inspirată din lucrările lui Lev Tolstoi. În special, „Anna Karenina” și „Sunday”, ale căror personaje principale mor, neputând supraviețui propriei rușini și și-au pierdut încrederea în dragoste.

Poza, pe care Alexander Blok a recreat-o cu măiestrie în opera sa, este maiestuoasă și tristă. O tânără zăce pe terasamentul căii ferate femeie frumoasa, „parcă în viață”, dar din primele rânduri este clar că a murit. Mai mult, nu întâmplător s-a aruncat sub roțile unui tren care trecea. Ce a făcut-o să comită acest act teribil și fără sens? Alexander Blok nu dă un răspuns la această întrebare, crezând că, dacă nimeni nu a avut nevoie de eroina lui în timpul vieții ei, atunci după moartea ei nu mai are rost să cauți motivația pentru sinucidere. Autorul afirmă doar un fapt împlinit și vorbește despre soarta celui care a murit în floarea vieții .

Este greu de înțeles cine a fost ea. Fie o nobilă nobilă, fie o plebee. Poate că aparținea unei caste destul de uriașe de doamne cu virtute ușoară. Cu toate acestea, faptul că o femeie frumoasă și tânără venea în mod regulat la calea ferată și urmărea trenul cu privirea, căutând o față familiară în vagoanele respectabile, spune multe. Este probabil ca, la fel ca Katenka Maslova a lui Tolstoi, să fi fost sedusă de un bărbat care a abandonat-o ulterior și a plecat. Dar eroina poeziei „pe calea ferată” până în ultima clipă a crezut într-un miracol și a sperat că iubitul ei se va întoarce și o va lua cu el.

Dar miracolul nu s-a întâmplat și, în curând, figura unei tinere care întâlnește constant trenuri pe peronul de cale ferată a devenit o parte integrantă a peisajului provincial plictisitor. Călătorii în trăsuri moi, cărându-i într-o viață mult mai atrăgătoare, aruncau o privire rece și indiferentă la misteriosul străin și ea nu trezi absolut niciun interes pentru ei, la fel ca grădinile, pădurile și pajiștile care zburau pe lângă fereastră, precum și reprezentanții. figura poliţistului care era de serviciu la secţie.

Se poate doar ghici câte ore, pline în secret de speranță și entuziasm, eroina poeziei petrecute pe calea ferată. Cu toate acestea, nimănui nu i-a păsat deloc de ea. Mii de oameni au cărat trăsuri multicolore în depărtare și doar o singură dată husarul galant i-a oferit frumuseții un „zâmbet tandru”, adică nimic și la fel de efemer ca visele unei femei. Trebuie reținut că imaginea colectivă a eroinei din poemul lui Alexander Blok „Pe calea ferată” este destul de tipică pentru începutul secolului al XX-lea. Schimbările fundamentale din societate au dat femeilor libertate, dar nu toate au putut să folosească în mod corespunzător acest dar neprețuit. Printre reprezentanții sexului frumos care nu au reușit să învingă disprețul publicului și au fost forțați să fie condamnați la o viață plină de murdărie, durere și suferință, desigur, este eroina acestui poem. Dându-și seama de lipsa de speranță a situației, femeia decide să se sinucidă, sperând în acest mod simplu să scape imediat de toate problemele ei. Cu toate acestea, potrivit poetului, nu este atât de important cine sau ce a ucis-o pe tânăra în floarea vieții - un tren, o dragoste nefericită sau o prejudecată. Singurul lucru important este că este moartă, iar această moarte este una dintre miile de victime de dragul opiniei publice, care plasează o femeie la un nivel mult mai jos decât un bărbat și nu-i iartă nici măcar cele mai nesemnificative greșeli, forțând ea să-i ispășească cu propria ei viață.

„Pe calea ferată”, analiza poeziei lui Blok, eseu

Poezia „Pe calea ferată”, finalizată la 14 iunie 1910, face parte din ciclul „Țara mamă”. Poezia este formată din 36 de versuri (sau 9 strofe), scrise în metru iambic cu accent de două silabe pe a doua silabă. Rima este încrucișată. Alexander Blok clarifică în notele la poem că aceasta este o imitație a unuia dintre episoadele din L.N. Tolstoi din „Învierea”.

Poezia „Pe calea ferată” transmite durere, melancolie, naivitate și credință într-o posibilă viață ușoară și fericită pentru o tânără fată drăguță care încă nu și-a putut înfrâna soarta rătăcită și a ales moartea în locul drumului ei nereușit în viață.

Complot se dezvoltă într-o stație de pasageri slab populată a uneia dintre gări, iar narațiunea este povestită de un bărbat care a cunoscut această femeie și și-a amintit cum era ea până când a decis să calce pe urmele Annei Karenina. Poezia are compoziția inelului. pentru că în ultimul său catren ne readuce la primul.

Nu este clar de ce și-a așteptat fericirea pe platformă. De ce este o femeie atât de bună "frumos si tanar" nu ți-ai putut aranja viața? De ce a ales moartea în loc să lupte pentru fericirea ei? Autorul întreabă: „Nu te apropia de ea cu întrebări”. dar, pătrunzând în sufletul acestei lucrări rimate, apar destul de multe.

Dar imaginea eroinei laconic, cu toate acestea, nu respinge, ci este drăguț. Este clar că femeia din tinerețe a ales drumul greșit, din care era foarte greu să se oprească. Se măguli cu speranţa că vreun trecător va fi fermecat şi „se va uita mai atent de la ferestre” .

Desigur, femeia se aștepta și dorea în secret atenție de la trăsurile galbene sau albastre (ceea ce echivalează cu clasa întâi și a doua), dar „Doar o dată husar...”. Pasagerii vagoanelor galbene și albastre erau de-a dreptul reci, indiferenți față de întreaga lume și, mai ales, față de această femeie, pe care pur și simplu nu o observau. Trăsurile verzi (clasa a treia) nu se sfiau să-și arate sentimentele, așa că erau la fel de zgomotoase „au plâns și au cântat”. Dar și ei aruncau priviri indiferente asupra eroinei unii erau neinteresanți, alții nu aveau nevoie de ea, iar alții nu aveau nimic de dat în schimb.

Nu degeaba această poezie este plasată în ciclul „patria”, care dezvăluie multe aspecte ale temelor patriotice. Aceasta este soarta femeilor ruse și viața sumbră din Rusia pre-revoluționară și imaginea patriei lor iubite.

Poezia lui Blok „Pe calea ferată”

Tema Patriei a fost principala în opera lui Alexander Blok. Într-o scrisoare către K.S. Stanislavsky (1908, decembrie) Blok scrie: „Îmi dedic viața în mod conștient și irevocabil acestui subiect”. Pentru Blok, tema Patriei a devenit cea mai importantă, cea mai vitală și mai reală problemă a vieții sale. Viziunea asupra lumii a poetului, atașamentele și vederile sale s-au schimbat, dar numai dragostea lui pentru Patrie a rămas neschimbată.
Străduindu-se să pătrundă în lumea largă și aspră, care conține acel adevăr autentic și înalt, pe care A. Blok s-a străduit să-l înțeleagă de-a lungul întregii sale vieți calea creativă, poetul creează ciclul „Patria-mamă”, poate ciclul de vârf nu numai al celui de-al treilea volum, ci al întregii poezii a lui A. Blok. Poetul abordează cele mai diverse aspecte ale unei teme complexe și dramatice în acest ciclu. „Patria mamă” pentru Blok este un concept atât de larg încât a considerat posibil să includă în ciclu atât poeme pur intime („Vizită”, „Fum de foc curge ca un pârâu cenușiu...”), cât și poezii legate direct de problemele „lumii groaznice” („Păcătuiește cu neruşinare, cu vigurozitate...”, „Pe calea ferată”).
Poezia lui A. Blok „Pe calea ferată” este datată 14 iunie 1910. În ea, autorul vorbește despre o femeie care a căzut sub roțile unui tren:
Sub terasament, în șanțul necosit,
Ea minte și arată de parcă ar fi în viață...
În această lucrare, A. Blok identifică soarta dificilă, fără bucurie a patriei cu soarta țăranei ruse, ceea ce înseamnă că el asociază imaginea unei femei cu conceptul de patrie.
A. Blok nu dă caracteristici sociale fetei. Eroina lui nu este prezentată ca un tip specific, iar povestea ei de dragoste este întunecată. Nu ne putem imagina viața ei, vedem doar anxietate pentru persoană:
Melancolie de drum, fier,
Ea a fluierat, frângându-mi inima...
Da, inima a fost gata de mult timp!
Poezia este impregnată de amărăciune și durere. O femeie este creată pentru a iubi și a fi iubită. Dar dacă soarta a decretat altfel și viața de zi cu zi a zdrobit-o, atunci a cui este vina? Soarta unei femei din versurile lui Blok este întotdeauna tragică, dar după poziția unei femei se poate judeca viața societății și a țării în ansamblu.
Cu toate acestea, chiar și în viața de zi cu zi monotonă există speranță:
O singură dată husar, cu o mână nepăsătoare,
Rezemat pe catifea stacojie,
El a alunecat peste ea un zâmbet blând...
Această imagine este un contrast cu viața de zi cu zi plictisitoare. Un eveniment nesemnificativ a reînviat visele eroinei și i-a reamintit că undeva există o altă viață, mai bună.
O viață mai bună pentru A. Blok exista o Rusie nouă, tânără. Și-a pus speranțele în ea, a găsit cele mai extraordinare cuvinte pentru ea, împletind imagini ale patriei și ale femeilor în creațiile sale.
Poemul „Pe calea ferată” este abordat de acei savanți de bloc care văd calea poetului ca o mișcare intenționată de la simbolism la realism. Și de fapt, poemul conține multe realități ale vieții („șanț necosit”, „platform”, „grădină cu tufișuri șterse”, „jandarm”...). În plus, autorul însuși i-a furnizat o notă: „Imitație inconștientă a unui episod din „Învierea” lui Tolstoi: Katyusha Maslova îl vede pe Nekhlyudov pe un scaun de catifea într-un compartiment luminos de primă clasă prin fereastră.
Blok descrie în principal anii „procesiunii ceremonioase” a Rusiei, dar două catrene, primul și ultimul, readuc cititorul la realitatea dură. Realismul este principala caracteristică a acestei poezii.
S-ar părea că celebra strofă:
Trăsurile mergeau în rândul obișnuit,
S-au scuturat și au scârțâit;
Cei galbeni și albaștri tăceau;
În verde au plâns și au cântat, -
confirmă de asemenea ipoteza despre „realismul” poeziei. Dar tocmai aici vedem semne nu ale realismului obișnuit, ci ale unei imagini simbolice încăpătoare. Vagurile albastre, galbene, verzi (clasele I, II si III) nu sunt doar semne reale ale unui tren in miscare, ci simboluri ale destinelor umane cu forme diferite. Unii oameni sunt bogați, alții sunt săraci: culoarea trăsurilor reflectă poziția oamenilor în societate.
Zilnic trec aceleași trenuri, iar asta aduce melancolie și tristețe. Aceleași fețe somnoroase fulgeră pe ferestre:
Ne-am trezit adormiți în spatele geamului
Și privi în jur cu o privire uniformă
Platformă, grădină cu tufișuri decolorate,
Ea, jandarmul este lângă ea
Oamenii privesc lumea prin geamurile prăfuite și murdare ale vagoanelor și, se pare, îi oferă acestei fete un „zâmbet tandru”, oricum, într-o secundă vor fi departe: „A alunecat - și trenul a plecat în viteză în depărtare. .”
Imaginea eroinei este și ea simbolică. Nu știm nimic despre ea decât că a experimentat prăbușirea speranțelor pentru o posibilă fericire. Și când revenim la prima strofă, nu ne putem abține să nu ne gândim: nu chiar Rusia profanată, „zdrobită” apare în imaginea unei fete nefericite? La urma urmei, în A. Blok ea apare adesea sub forma unei femei într-o eșarfă colorată sau cu model. Sensul simbolic profund al poeziei nu exclude o astfel de lectură.
În poezia „Pe calea ferată” puteți găsi multe alte simboluri. Simbolul căii - soarta este calea ferată. Reprezentând linii continue de mașini de pasageri, Blok stabilește tema drumului, calea vieții unei persoane. Oamenii se deplasează constant de la trăsura la trăsura, unii sunt norocoși, alții suferă amărăciunea înfrângerii. Viețile oamenilor sunt în continuă mișcare. Un tren, o locomotivă, o stație este simbolul unei etape sau al unui moment al călătoriei. Dar poteca, drumul, sunt și vestigii ale deznodământului, spre care fiecare om se mișcă, parcă spre o stâncă. Poate că poetul a perceput acest rezultat ca pe moarte Rusia vecheși nașterea unuia nou, pe care toți oamenii îl așteptau cu nerăbdare. Calea ferată este un semn al unei lumi groaznice, fără milă pentru oameni.
În cea mai mare parte a poemului, poetul scrie despre trecut, dar este indisolubil legat de prezent.
Schema de culori a poeziei este, de asemenea, interesantă. Culoarea poeziei lui Blok este un mijloc de exprimare a evaluării emoționale și a atitudinii față de imagini. De schema de culori Primul și ultimul catrene practic nu conțin culori, sunt incolore. În trecut, într-o altă lume - o altă aromă. Iată „ochii strălucitori” (lumini) ai trenului care se apropie, și roșul blând și vioi de pe obrajii acestei fete și vagurile multicolore (aparent, împărțirea pe clasă Albastrul este culoarea cerului, sublim). trăsuri pentru cei bogați, galbenul este strălucitor, rănind ochilor culoarea căldurii și, în același timp, a bolii - clasa de mijloc, iar verdele este culoarea ierbii, apropierea de sol - vagoane de clasa a treia. Este de remarcat faptul că vederea de pe platformă este complet diferită de cea din spatele geamurilor mașinilor. Din interior, lumea este vizibilă în culori estompate, incolore. Singura culoare strălucitoare și ascuțită a căruciorului este stacojiu. Poate simboliza sângele, iritația, agresivitatea și cruzimea acestor oameni. Afară sunt copaci de pădure, în spatele pădurii este o platformă lungă cu un baldachin. Schema de culori nu este dezactivată, dar destul de calmă. Verde copaci, se pare o uniformă albastră de jandarm și, cel mai probabil, o platformă de lemn. Blocul nu oferă în mod deliberat definiții „culoare” pentru unele cuvinte, oferind cititorului posibilitatea de a face acest lucru propria imaginație imaginează-ți această imagine.
În poezie, autorul folosește tehnica narațiunii inverse, adică începe cu moartea eroinei, tragedie, dezvăluind treptat evenimentele anterioare.
Cel mai frecvent în poezie tehnica artistica– epitet („într-un șanț netuns”, „într-o eșarfă colorată”, „cu un mers decor”, „în spatele pădurii din apropiere”, „o platformă lungă”, „ochi strălucitori”, „o linie familiară”, „decolorat tufișuri”...). Ele ajută la imaginarea viu a unui fenomen, a unui obiect și a simți atitudinea autorului față de acesta. „Ochii deșertului de trăsuri” este o expresie care combină două metafore, creând o imagine holistică. În poem există o comparație: „Minciuni și arată ca în viață...”
Dintre figurile stilistice folosite de poet, este imposibil să nu remarcăm anafora:
El a alunecat peste ea un zâmbet blând...
A alunecat și trenul a plecat cu viteză în depărtare...
S-au dat atâtea plecăciuni,
Atâtea priviri lacome aruncate...
Aliterația „șuierat”, sunete de apel „zh”, „z”, „s” este cel mai des folosită de Blok:
Astfel s-a repezit tânărul inutil,
Epuizat în vise goale
Melancolie de drum, fier
Ea a fluierat, frângându-mi inima.
Îmbunătățește senzațiile sonore de la zgomotul și șuieratul mașinilor.
Există o mulțime de elipse în poemul „Pe calea ferată”, aceasta indică fragmentarea situației, posibila continuare a emoțiilor și sentimentelor poetului.
Poezia lui Alexander Blok a îmbogățit literatura rusă. Valery Bryusov a vorbit despre poezia lui Blok în felul acesta: „Blok nu repetă temele altora, dar cu sinceritate neînfricată extrage conținutul poeziei sale din adâncul sufletului său...”

/ Lucrări / Blok A.A. / Diverse / Poezia lui Blok „Pe calea ferată”

Vezi și diverse lucrări ale lui Blok:

Ascultă poezia lui Blok, Calea ferată

Subiecte ale eseurilor adiacente

Imagine pentru analiza eseu a poeziei Calea ferată

Poezia sinceră a lui Alexander Blok „Pe calea ferată” unește doi oameni eroi literari. Încă de la primele rânduri, se simte tristețe și dor pentru tânăra care și-a dedicat viața așteptării.

Aşteptare rece, necunoscută. O femeie, sub comanda iubirii, vine pe peron și se uită în trăsurile tăcute. Sper să-mi văd propriii ochi în ei. Vrea să vadă o siluetă familiară părăsind trăsura. Dar ea întâlnește trenurile și, negăsind în ele un răspuns la așteptările ei, le desprinde cu o tristețe amară în suflet.

Poate că cineva se uita la ea de pe geamurile mașinilor, gândindu-se la cât timp așteptase și pe cine anume. Poate o persoană dragă, poate o mamă sau un copil dintr-o călătorie lungă. Dar chiar și cei care au observat-o au uitat de el după câteva opriri. Și atunci, acest lucru este foarte puțin probabil. La urma urmei, Alexander Blok a subliniat în rândurile sale că esența sa pentru străini a fuzionat cu peisajul obișnuit al călătoriilor. Platforma, niște oameni, o tavernă și atât. Nimănui nu-i pasă de nimeni. Și nimeni nu a observat-o, nu i-a observat frumusețea, nu i-a observat tristețea în ochi și lipsa zâmbetului în anii atât de timpurii. Și poate imediat, pentru ea, aceste priviri goale erau jignitoare, un nod de resentimente i se ridică în gât din cauza acestei indiferențe. Dar, cel mai probabil, în ultimele minute această indiferență a fost ca un balsam pentru sufletul ei. Nimeni nu a deranjat rănile vechi, nu curgeau sânge și ea nu o durea.

Ultimele rânduri ale poeziei compară calea ferată și femeia. Soarta celor doi este plină de tristețe și durere pentru cei care își părăsesc viața. Se dăruiesc complet, fără rezerve, dar nu primesc nimic în schimb.

Tren, în în acest caz, personifică un monstru rece, fără suflet, care își trăiește propria viață și nu vrea să contacteze pe nimeni și să ofere bucurie.

Și a așteptat și a așteptat cât a putut. În timp ce cea pe care o aștepta era rațiunea ei de a fi.

Iar poetul ne prezintă moartea ei. Această moarte fără sens tânăr. La urma urmei, cine are nevoie? Oare înfricoșătoarea doamnă Death chiar avea nevoie de ea? La urma urmei, cum altfel ar putea ea să iubească, să creeze armonie în această lume între dragoste și ură. Ar putea vindeca sufletele altora, dar dacă cineva ar fi vindecat-o puțin mai devreme.

Dacă numai cel pe care o aștepta cu atâta fidelitate și-ar vindeca sufletul, rece, singuratic în frigul de pe platformă. Poate că atunci inima ei ar fi rezistat. Dar aceasta este o viață crudă cu principala ei armă - separarea. Și nu putem fugi de asta, ci doar să încercăm să câștigăm.

Analiza poeziei Pe calea ferată Blok

O lucrare binecunoscută și îndrăgită de mulți, și anume poemul „Pe calea ferată” a marelui poet rus Alexander Blok, a fost scrisă și publicată în 1910. Merită imediat remarcat faptul că această poezie face parte din ciclul „Odin” și devine una dintre cele mai izbitoare ilustrații ale vechii țări pre-revoluționare.

Intriga principală a acestei lucrări, după cum a recunoscut însuși autorul, a fost inspirată de un alt mare și faimos scriitor rus, Lev Tolstoi.

Tabloul care este atât de complet și viu reprodus de acest poet este foarte, maiestuos, dar în același timp foarte trist.

De la primele rânduri, cititorii înțeleg că o fată tânără, foarte atrăgătoare, zăce pe calea ferată, zacând parcă în viață, dar cu toate acestea autoarea nu ascunde faptul că este deja moartă. Mai mult, ea a murit nu din întâmplare, ci aruncându-se deliberat sub un tren.

Ce a făcut o fată tânără, plină de putere, sănătate și frumusețe, să comită acest act teribil? Alexander Blok lasă această întrebare fără răspuns, crezând cu sinceritate că, din păcate, nimeni nu a avut nevoie de fată în timpul vieții ei, prin urmare nici după moartea ei nu are rost să vorbesc despre asta, dezvăluindu-și sufletul celor care nu erau interesați de ea înainte.

Cine a fost această eroină a acestei opere este, de asemenea, foarte greu de înțeles, deoarece aici autorul nu își concentrează atenția.

Cât priveşte componenta literară a acestei poezii, ea este construită din 9 strofe, fiecare conţinând 4 rânduri, pentru un total de 36 de rânduri.

Rima folosită pentru această lucrare este rima încrucișată. Poezia este plină de diverse dispozitive literare și conține destul de multe adjective colorate care o fac memorabilă, strălucitoare și atrăgătoare.

În concluzie, aș vrea să spun că se poate doar ghici câte ore a petrecut eroina pe calea ferată înainte de moartea ei, la ce se gândea, de ce îi era frică și în ce moment s-a hotărât în ​​cele din urmă asupra celui mai teribil, ultimul act din viața ei. Din păcate, uneori, multor oameni pur și simplu nu au sprijin și înțelegere din partea altor oameni și sunt lăsați singuri cu problemele, experiențele lor, uneori incapabili să supraviețuiască și decid să facă cele mai groaznice lucruri.

Opțiunea #3

„Imitația inconștientă a unui episod din „Învierea” lui Tolstoi” este modul în care Alexander Blok și-a caracterizat poemul în 1910. Cu toate acestea, este împrumutat „inconștient”? În romanul lui Tolstoi, totul este destul de clar: tragedia unei fete nefericite, a cărei cauză a fost o persoană nu foarte decentă. Poemul lui Blok este ambiguu în spatele unei femei care este zdrobită și ruptă nu numai din punct de vedere al anatomiei, ci și dintr-o componentă internă, adică spiritual, se ascunde soarta Rusiei: „E zdrobită, totul doare. ”

În 1910, pentru poporul rus devenise deja clar că ceva nu mergea bine, că prăbușirea se apropia încet. Trenul este întotdeauna alegoric în lucrările clasicilor ruși. Așadar, în poemul „Pe calea ferată” locomotiva este un simbol al mișcării vieții, al efemenței sale, al imposibilității de a se sustrage sau de a scăpa de destinul cuiva. Iar tragedia de la una dintre stații este atât sfârșitul vieții cuiva, cât și viitorul prăbușire al Imperiului Rus.

În mod convențional, poezia este împărțită în 3 părți, deoarece compoziția sa este circulară: prima povestește despre momentul în care s-a întâmplat totul. Epitetele „Frumoasă și tânără” pictează o imagine a unei fete care este doar în viață, dar un moment mai târziu deja moartă. Apoi, dintr-o dată, eroul liric, care a cunoscut-o odată pe această femeie cu mult timp în urmă, este copleșit de amintiri. Din ei devine clar de ce a decis să facă un astfel de act. Verbe haotice și multiple: „a așteptat”, „a mers”, „a tremurat” îi caracterizează viața „înainte” în detalii neobișnuite. Metafora „trei ochi strălucitori care se repetă” vorbește despre sfârșitul apropiat, deznodământul. Personificare: „trăsurile se mișcau”, „galben și albastru tăceau” nu fac decât să îngroașe culorile și să facă atmosfera și mai tensionată. Anafora: „A alunecat...” și numeroase omisiuni transmit suferința pe care a trăit-o fata/Rusia când a fost trădată.

Așa a avut încredere săraca Patrie a lui Blok în persoana nepotrivită, care în 1917 a părăsit țara fără un lider la cârmă. Și săraca ei fată a fost legată, legată și luată sub escortă în fața a o duzină de țări. Până când s-a grăbit și a murit, pentru a renaște mai târziu sub un nou nume. Blok, neștiind atunci, să nu gândească cu 10 ani înainte, a descris foarte exact și profetic situația care aștepta Rusia în câțiva ani.

Iambic haotic, cu diferite opriri, adaugă dinamism și ritm, complotul zboară cu viteza unui tren, rămânând ușor și neîncărcat cu detalii inutile.

Poezia este inclusă în ciclul „Țara mamă” a lui Blok, în care și-a revărsat tot sufletul, toate grijile cu privire la soarta țării sale și a poporului său. Rusia, recent tânără și înfloritoare, este acum, în opinia sa, zdrobită și ucisă.

Ideea subiectului pe scurt, conform planului

Imagine pentru poezia Pe calea ferată

Subiecte de analiză populare

• Analiza poeziei lui Polonsky Privește întunericul

  Mulți scriitori și poeți au cântat frumusețea naturii în poeziile lor. Fiecare scriitor vede natura în felul său și o descrie în rândurile sale. Fiecare poezie evocă la cititori o asociere specială cu natura.

• Analiza poeziei lui Yesenin „Inimă proastă, nu bate”

  Poezia a fost scrisă în 1925 și este rezultatul întregii sale vieți. În rândurile sale, el cere ca inima să nu mai bată, că s-a săturat deja să fie înșelat în această viață. În ultimele șase luni de viață, Serghei Alexandrovich decide