كيفية رسم لوحة Gzhel بالصور: من البسيط إلى المعقد. درجة الماجستير للمعلمين "أساسيات رسم Gzhel

ألينا تشوبرينا

يتقن- فئة للمعلمين (فن راقي)حول هذا الموضوع « حكاية خرافية Gzhel-Blue» .

موقع: MDOU d/s رقم 10، بودولسك.

الجمهور المستهدف: معلمو جميع مجموعات MDOU d/s رقم 10.

عدد المشاركين: 11 شخصا.

الأهداف: التطوير المهني معلمون.

مهام: - تعريف المعلمين بتاريخ الصيد غزل;

التعرف على أدوات ومميزات تطبيق الطلاء ومتى لوحات غزيل;

التطوير المهني معلمون;

تكوين خلفية عاطفية إيجابية والاسترخاء النفسي.

معدات: أبيض أوراق الألبوم، فرش بأقطار وأغراض مختلفة (سميكة مستديرة، مدببة متوسطة (للمسح، مخطط رفيع، غواش أزرق على اللوحة، أكواب ماء، لوحة لعرض عينة الرسم، عينات من الرسومات.

غزل

نمط بسيط من ظلال الطلاء،

الطين الأبيض والخزف – سمات الحكاية الخيالية!

مثل يد طفل على قطعة من الطين

لقد رسمت صورًا زرقاء بثلاث ضربات.

أكواب ذات جوانب مستديرة مطلية بحلقات،

في البتلات والسحب - بلاط للموقد،

الدانتيل الأزرق، صقيع الكوبالت،

يبدو الأمر كما لو أن عاصفة ثلجية قد خلقت خطوطًا متعرجة.

لقد قمت بلصق الشخصيات الزرقاء للعبة،

من أجل متعة الأطفال، الأرانب البرية والصفارات.

في خفة الضربة يكمن سر معجزة الطين.

لقد عاشت حرفة قديمة في روس لعدة قرون.

أجيال سادة Gzhel الأبيض والأزرق -

سحرة من لونين، بوتيتشيلي لدينا!

تقدم الدرس: زملائي الأعزاء، غزل - قرية، الذي أصبح اسمه رمزًا مميزًا للفن الفريد والشعبي مهارة. أيضًا غزلويطلقون على منتجات الخزف عالية الجودة المنتجة في هذه الأماكن، المطلية بالكوبالت على خلفية بيضاء.

تقوم القرية باستخراج الطين الذي يستخدم في صنع الأطباق. في البداية، من غزلتم استخدام الطين لإنشاء أوعية صيدلية ، وفقًا لمرسوم القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش الصادر عام 1663 "في غزلأرسل الطين المناسب لأوعية الصيدلة إلى المجلد لأوعية الصيدلة والكيميائية.

يبدأ تاريخ مصايد الأسماك في القرن الثامن عشر. سادة غزيللقد صنعوا الأطباق العادية والطوب وبلاط المواقد وألعاب الأطفال. كل هذا كان مطلوبا في موسكو (كان قريبًا من التسليم وكانت الجودة جيدة جدًا). صنع الحرفيون من الطين كل ما تحتاجه ربة المنزل في الحياة اليومية - الأباريق والأوعية والأطباق والكفاس وما إلى ذلك. وقد تم رسم كل هذا الروعة على طراز Majolica

يتطلب العمل الكثير من الصبر و براعة - الرسملم يسمح بالتصحيحات أو التعديلات، حيث تم إجراؤها على قطعة ناعمة غير محترقة ومغطاة بالمينا البيضاء. جيلتسيلقد أنتجوا أيضًا منحوتات صغيرة منفصلة من الخزف، والتي غالبًا ما تعكس مشاهد نموذجية من حياتهم، وتركيبات مليئة بالفكاهة، والجنود، والفلاحات، وعشاق الموضة، والغندور، المنشغلين بشيء أو بآخر. كانت المؤامرات معبرة وواضحة، آسرة بوضوح خططها وسذاجة المبدعين - الحرفيون الشعبيون البسطاء. يتم الآن الاحتفاظ بالعديد من العينات في مجموعات متحف الأرميتاج ومتحف الدولة التاريخي والمعماري والفني المتحد فلاديمير سوزدال ومتحف قصر أوستانكينو لفنون الأقنان ومتحف ساراتوف الحكومي للفنون. A. N. Radishchev وغيرها الكثير.

تلوينتم استكمال السفن بأشكال نحتية للأشخاص والطيور والحيوانات. فتحت هذه الطريقة طريقًا واسعًا للخيال سادة. وتحولت الأباريق وأباريق الشاي إلى نوع من النحت، واتخذت مقابضها شكل الفروع، وكانت أنابيبها تنتهي برأس طائر، ولم يكن كل عنصر منها نسخة من شكل حقيقي، بل كان بذكاء معالجتها في شكل زخرفي. كل هذه الدوافع سادةتم تنفيذه مع فهم جيد للطبيعة الزخرفية للتصميمات، وتم تقديم اللون الأزرق والأصفر، الألوان الخضراءفي الخطوط العريضة البني.

بالمناسبة، تم تصنيع المنتجات للأغراض الصناعية والاقتصادية هنا أيضًا، على سبيل المثال، أنابيب الصرف الصحيلشوارع موسكو.

في حوالي عام 1800، تم افتتاح فخار بيتر كوليكوف في قرية فولودينو بمنطقة برونيتسي، حيث بدأوا لأول مرة في صناعة الخزف. حتى لا ترفع السرية عن إنتاج معجزة الخزف الرائع. كان كوليكوف يعمل في صناعة الفخار بنفسه وكان لديه عاملان لمساعدته. يشتهر هذا المصنع بوجوده بورسلين جيزيلوليس الطين.

بحلول عام 1812 في التاريخ غزليوجد بالفعل 25 مصنعًا لإنتاج أدوات المائدة في الصناعة. وكان من بينها مصانع إيفانوف ولابتيف الأكثر شهرة في قرية كوزاييفو. من التوقيعات على العناصر المتبقية التي نعرفها الماجستير ن. جوسياتنيكوف، آي سروزلي، آي كوكون. بالإضافة إلى الأطباق، صنعوا ألعابًا على شكل طيور وحيوانات وتماثيل زخرفية على مواضيع من الحياة الروسية. تم طلاء الخيول البيضاء اللامعة والفرسان والطيور والدمى والأطباق المصغرة بدهانات أرجوانية وصفراء وزرقاء وبنية بأسلوب شعبي فريد. الدوافع الجدارياتكان زهور زخرفية، الأوراق، الأعشاب. اللوحة معقدةأن الطلاء يتم امتصاصه على الفور في القشرة ولا يمكن تصحيح أي شيء.

وبدأوا في صنع أطباق الزيت وأباريق الحليب والأكواب والمحابر والشمعدانات وأباريق الشاي من الخزف. متعدد الألوان الرسغي تلوينمع الذهب تم تزيين أطقم الشاي ومزهريات الزهور.

تاريخ الأزرق والكوبالت غزلبدأت فقط في الأربعينيات من القرن العشرين. جيلسكويسقط الفن في الاضمحلال وبدا أنه منسي إلى الأبد. ولكن، بعد الحرب العالمية الثانية، واحدة من سادة Gzhelتم تقديم الإنتاج في معرض All-Union، وتم رسم أعمالها باللونين الأزرق والأبيض المألوفين، باستخدام اللون الرمادي الكوبالت، والذي يتحول إلى اللون الأزرق المؤلم عند إطلاقه. تم استلام الأعمال دون حماس في المصنع، ولكن في المعرض حصلوا على أعلى تقدير - جائزة إيليا ريبين. منذ تلك اللحظة بدأت قصة المألوف غزل - حكاية خرافية زرقاء.

(تقنية الرسم رئيسيتم استلام العناصر في يتقن-فصل المعلم جيزيلسكي جامعة الدولة، عضو اتحاد الفنانين في روسيا، عضو الاتحاد الدولي للفنانين إيرينا فيكتوروفنا كورشونوفا)

أولاً، علينا أن نتعلم كيفية رسم الطلاء بشكل صحيح. مهم! نحن نرسم بجانب واحد فقط من الفرشاة، لا نقلبه. للقيام بذلك، خذ فرشاة سميكة ورطبها في الماء، واضغط عليها على حافة الزجاج وحركها "يدفع"ارسم بجانب الطلاء، بحيث يحصل أحد جانبي الفرشاة على طلاء أكثر من الجانب الآخر.

التمرين 1. المشارب.

بعد جمع الطلاء، ارسم شريطًا بعيدًا عنك.

التمرين 2. يترك لأعلى ولأسفل

بعد جمع الطلاء، ضع الفرشاة بالتوازي مع الورقة العلوية، وبضغط خفيف، قم بتدوير الخط لأعلى أو لأسفل.

التمرين 3. البتلة للأسفل.

بعد جمع الطلاء، ضع الفرشاة بالتوازي مع الورقة العلوية، مع ضغط خفيف، ارسم خطًا لأسفل، قليلاً إلى الجانب وارفع الفرشاة.

التمرين 4. بتلات إلى اليمين واليسار.

بعد جمع الطلاء، ضع الفرشاة بشكل عمودي على الورقة العلوية، وبضغط خفيف، قم بتدوير الضربة إلى اليسار أو اليمين.

التمرين 5.روزان

باستخدام العناصر المدروسة نقوم بجمع الورود.

باستخدام فرشاة رفيعة وفرشاة غمس، نقوم بتشكيل التصميم وإكماله.

التمرين 6 - العناصر الزخرفية غزل و حلى، الذي يستخدمه تلوين.

في لوحة غزيليتم استخدام أنماط مختلفة من الخطوط والخطوط والألوان والنقاط وما إلى ذلك، فلنحاول إعادة إنتاجها أو ابتكار شيء خاص بنا. لهذا سوف نستخدم فرشاة غمس وفرشاة ناعمة.

حسنًا، لقد انتهينا من أمرنا فئة رئيسية، دعونا نلقي نظرة على الأعمال، ونقيمها، ما الذي أصبح أفضل، وما الذي أصبح أسوأ، وما هي العناصر التي كانت أكثر صعوبة؟

الآن أصبح من الواضح أن تعلم رسم العناصر رسم Gzhel ليس بالأمر الصعب، السنوات والسنوات مهمة عمل شاق، آلاف التكرارات حتى تتطور المهارة إلى مهارة. كيف حالك معلمونيمكنك تعليم الأطفال اللون الأزرق والأبيض الجداريات، جميل حكاية غزل. شكرًا لك!

لوحة غزيلمدهش حقًا - لونان فقط، ولكن أي نمط مصنوع باستخدام هذه التقنية يتمتع بحيوية وحجم يصعب تصديق طبيعته. يقوم أساتذة Gzhel بإنشاء روائع حقيقية حتى من عدد قليل من تجعيد الشعر البسيط، وتريد الانضمام إليهم. في المنزل، دون تدريب مع محترف، يمكنك أيضًا إتقان الجوانب الأساسية لطلاء Gzhel ومحاولة تزيين أي منتج سيراميك بنفسك.

لوحة Gzhel: التكنولوجيا الأساسية

يتم تحقيق كل جمال هذا النمط من خلال مزج لونين مما يتيح لك الحصول عليه عدد كبير منظلال بين الأزرق الملكي النقي والأبيض المبهر. في الوقت نفسه، تتضمن التقنية كلا من التحولات المتناقضة، والتي تمتد من خلال التظليل، وحتى التغميق الكامل تقريبًا للون الأزرق إلى الأسود. يتم كل هذا عن طريق تغيير الفرش، وخلط الظلال مسبقًا، وحتى دمجها على الكومة في نفس الوقت.

• تكمن صعوبة رسم Gzhel في إتقان حركات الفرشاة. عرض وكثافة السكتة الدماغية، وسمك طبقة الطلاء على كل جزء من الكومة، واتجاهها - لا توجد فروق دقيقة طفيفة هنا. لذلك، يحتاج جميع المبتدئين أولا إلى العمل على العناصر الأساسية، حيث يتم إضافة تقنيات جديدة وجديدة تدريجيا، خطوة بخطوة.
• تلعب "النقطة الفاصلة" أيضًا دورًا مهمًا. إذا قمت بتحليل الرسومات المصنوعة باستخدام هذه التقنية، ستلاحظ أن الظلال مرتبة في التركيبة وفقًا لنمط معين. يعد هذا انتقالًا سلسًا تقريبًا من بقعة نظيفة وخفيفة (وهي مركز الصورة) إلى الحواف الداكنة، والتي يتكثف نحوها التشبع وعمق اللون. الخيار المعاكس هو أيضا ممكن تماما، عندما تختفي التفاصيل الصغيرة على طول الحواف في ضباب مضيء، والعناصر المركزية الكبيرة، على العكس من ذلك، مظلمة وكثيفة.

من المهم أن نتذكر أن عناصر لوحة Gzhel تكون دائمًا مصحوبة بالنعومة والنعومة واستدارة الخطوط وسهولة انتقالات الظل، حتى لو كان بها مفصل متباين (سيكون هناك دائمًا امتداد طفيف فيها) وتفاصيل صغيرة على طول الحافة.

كيف يتم تنفيذ عناصر لوحة Gzhel؟

إذا نظرت إلى صور لوحة Gzhel، ستلاحظ أن العناصر الرئيسية التي تتكرر في أي عمل على الإطلاق هي السكتات الدماغية والخطوط، التي تكملها أنماط الأزهار. ويرجع ذلك إلى حقيقة أن المواضيع "النباتية" هي الاتجاه الأكثر شعبية في هذه التكنولوجيا، إلى جانب المواضيع "الزينة" الضرورية لتصميم المحيط.

هناك العديد من التقنيات الأساسية في رسم Gzhel، والتي تختلف في موضع الفرشاة وطول شعيراتها واتجاه حركتها. ومن بين هذه العناصر، يعتبر ما يلي أساسيًا:

• "سيتشيك". يتم استخدام فرشاة ذات شعيرات رفيعة وطويلة، مع استخدام الطرف فقط. عادةً ما يتم استخدام هذه التقنية لتصميم تفاصيل صغيرة تمثل زخارف لعنصر أو آخر - تجعيد الشعر والأمواج وما إلى ذلك: الأنماط الأساسية لطلاء Gzhel. في هذه الحالة، عادة ما يتم استخدام اللون النقي، دون الانتقال بينهما.
• "السكتة الدماغية الصينية". التقنية الأكثر إثارة للاهتمام والأكثر تعقيدًا، حيث يتم تطبيق كلا اللونين، أو 1، على الفور على الفرشاة، ولكن مع السحب على طول الكومة، ويتم تنفيذ العناصر بشكل مستمر باستخدام هذه الفرشاة، بينما يتلاشى تشبع اللون على السطح تدريجيًا . ثم يتم التقاط الطلاء مرة أخرى، ومرة ​​أخرى، مع إزالة العناصر، يتلاشى الطلاء، ويصبح أكثر ليونة.

• "ضربة الفرشاة بالظل." وفقًا لبعض المصادر - مجموعة متنوعة من "الصينية": يتم تطبيق الطلاء أيضًا على فرشاة مشتركة محددة مسبقًا النسبة الصحيحةالأزرق والأبيض، وسمكها على كومة قابل للتعديل. يتم تنفيذ حركات الفرشاة بحيث تكون المنطقة الزرقاء دائمًا سميكة ومشبعة ولها ظل، وتحيط بها المنطقة المضيئة بهالة خفيفة مشتتة اللون.

جيزيلسكايا تلوين: خطوة بخطوة رسم الخامس تكنولوجيا ظل حدود

تسمى هذه التقنية تقنية "الضربة المزدوجة" أو "الضربة الصينية"، وتبدو العناصر الناتجة مثيرة للإعجاب ليس فقط في درجات اللون الأزرق والأبيض الكلاسيكية، ولكن أيضًا في الظلال الأخرى، وكذلك عند رسم أشكال لا علاقة لها بلوحة Gzhel . لصنع مثل هذه الزهرة البسيطة سوف تحتاج إلى:

• طلاء أكريليك باللونين الأزرق والأبيض (الأكثر ملاءمة للتدريب) ؛
• الماء في كوب
• لوحة الخلط
• ورقة سميكة من ورق الألوان المائية أو سطح رسم لتزيينه؛
• فرش بأحجام مختلفة بشعيرات السنجاب أو التاكلون، مسطحة دائمًا، يمكن أن يكون القطع على شكل بتلة، أو حتى أو مشطوف: يعتمد شكل العنصر الذي تتلقاه فقط على هذا.

يبدأ الرسم بممارسة تقنية "الضربة المزدوجة": ستحتاج إلى دهانات وفرشاة ولوحة ألوان.

1. ضع جزءًا من الطلاء الأبيض والأزرق بجانب بعضهما البعض على اللوحة. اسحب حوافها بلطف نحو بعضها البعض لإدخال الظلال في بعضها البعض. ضع الفرشاة على القطرات بحيث يكون اللون الأزرق الداكن الأكثر ثراءً عند قاعدة الكومة، والأبيض النقي عند حافتها. باستخدام الجزء المسطح من الفرشاة، تحتاج إلى القيام ببعض الحركات المداعبة عبر اللوحة لتظليل الانتقال بين الظلال في النهاية.
2. يتم تنفيذ ضربة بسيطة بمجرد وضع مستوى الفرشاة على السطح وتثبيته بشكل عمودي على الشعر. أي أن ضربة الفرشاة لا ينبغي أن تخلط الألوان، كما كان الحال عند التظليل على الكومة، بل يجب أن تبرزها بالتوازي. راقب ضغط الفرشاة حتى لا تكون هناك بقع صلعاء من اللون.
3. هل تمكنت من رسم خط موحد؟ يمكنك البدء في تشويهه. ضع الفرشاة بشكل مسطح، ولكن الآن قم بإعادة توزيع الوزن بحيث يكون معظمه في نهاية الشعيرات، وحرك الفرشاة بعناية إلى الجانب، مع إعطائها دورانًا طفيفًا بمقدار 180 درجة. عندما تقترب من نهاية الدورة، انقل الوزن إلى قاعدة الكومة وكرر نفس الإجراء، ولكن الآن بالنسبة إلى نقطة الارتكاز الجديدة. يجب أن ينتهي بك الأمر مع وضع موجة أو شكل "S" على جانبها. الاستمرار في تبديل المناطق بالوزن ينتج موجة طويلة وناعمة.
4. عندما يتم إتقان هذا النمط، تتم إضافة الزاوية إليه: اصنع موجة تصاعدية، ولكن بعد أن هبطت إلى أدنى نقطة، لا تنقل الوزن إلى منطقة أخرى - اتركه هناك، على حافة الكومة، وارفع الموجة إلى الأعلى مرة أخرى. يجب تكرار نفس الشيء بشكل منفصل وفي الاتجاه المعاكس. من هذه العناصر تتكون بتلات معظم الزهور في لوحة Gzhel.
5. "القطرات" في تقنية ضربة الظل هي الأكثر صعوبة في التنفيذ بسبب الوضع الخاص للفرشاة وتدويرها، فضلاً عن الحاجة إلى إزالتها بسرعة وبرشاقة من الورقة أو أي سطح آخر. حيث سيكون "رأس" القطرة، توضع الفرشاة بكامل ثقلها، غالبًا مع قاعدة الكومة، ثم تدور حولها وتبدأ في التمدد إلى الجانب. وفي الوقت نفسه، ينخفض ​​الضغط ويضيق الخط. بمجرد وصولها إلى الحد الأدنى للسمك، يجب إزالة الكومة من السطح، مما يسمح لها بتمرير 0.5-1 مم أخرى للحصول على الاستراحة الأكثر أناقة.
6. عندما يتم إتقان "قطرات" مفردة، حاول تنفيذها بجانب بعضها البعض: ستكون هذه هي البتلات الجانبية للزهرة.
7. المهمة الأخيرة التي يتم تعيينها أمامك عند إتقان ضربة الظل هي الجمع بين جميع التقنيات التي تم تنفيذها في زهرة واحدة. يسقط نصف الدائرة العلوي والسفلي كمركز لها مثل بتلات الإطار. والأكثر عناصر بسيطة- النقاط والخطوط - في القلب للأسدية.

\

تعتبر لوحة Gzhel تقنية متاحة حتى للأطفال. يوصي المحترفون ببدء التدريب باستخدام "دفاتر النسخ" البسيطة التي تصنعها بنفسك: اطبع العناصر الأساسية بشكل فردي واترك مخططًا تفصيليًا ومساحة كافية بجانبها وحاول التكرار. وعندما لم تعد بحاجة إلى اتباع الفراغات، حاول تنفيذ نفس الأنماط بشكل منفصل ومع بعضها البعض للوصول تدريجيا إلى أنماط كاملة.

إنه يحب الفن الحقيقي، و Gzhel هو الفن الشعبي الحقيقي. يذكرنا جمال اللون الشتوي الأزرق والأبيض بالمناظر الطبيعية الشتوية الروسية.

Gzhel هي قرية روسية قديمة تقع على ضفاف نهر Gzhelka، في منطقة Ramensky، على بعد 60 كم من موسكو. يأتي اسم القرية من كلمة نشأت من مفردات الخزافين القدماء - "zhgel" أو "يحترق" أو "يحترق". توجد في المنطقة القريبة من القرية رواسب غنية من الطين، لذلك عاش الخزافون الذين عرفوا كيفية فهم الطين والشعور به ويمكنهم تحديد سمك جدران المنتج عن طريق اللمس بأصابعهم هنا لفترة طويلة.

توجد قرى أخرى حول Gzhel يعمل سكانها في صناعة الفخار - Troshkvo و Glebovo و Rechtsy و Turygino و Bakhteevo وغيرها الكثير. لقد وهبت الطبيعة هذه المنطقة برواسب من الطين المقاوم للحرارة ، لذلك كان جميع السكان منذ فترة طويلة منخرطين في صناعة الفخار منذ الطفولة. إن حفر الطين ليس بالمهمة السهلة، كما أنه ليس قريبًا جدًا من السطح.

تتناوب الرواسب الطينية مع طبقة من الرمل، ومن خلال كل طبقة يوجد نوع مختلف من الطين. الأول هو الطين الأحمر البسيط - "Shirevka"، والثاني هو "الفراء" (الأصفر)، وفي الجزء السفلي من الطين - "Mylovka"، والذي يستخدم لصنع الخزف والخزف. الطين الأخير هو الأفضل أبيض، ولكن الوصول إلى الجزء السفلي منه ليس بالأمر السهل.

لم يكن صنع الأطباق أيضًا مهمة سهلة، وقد ساعدها الأطفال في صب التزجيج على المنتجات النهائية، ورسمتها الفتيات ثم أطلقتها. كان لكل قرية تكنولوجيا التصنيع الخاصة بها، وتم الاحتفاظ بها سرا بعناية من الجيران، والتي تم نقلها إلى الأبناء عن طريق الميراث.

صنع حرفيو الفخار الأطباق: أباريق الحليب والأوعية وأواني الكفاس والأباريق والأواني والأواني. ولم ينسوا متعة الأطفال - فقد صنعوا صفارات وشخصيات مختلفة. بموجب مرسوم القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش، تم تعيين كل Gzhel لأمر الصيدلة لغرض إعداد الأطباق. لذلك، لم يكن فلاحو غزل أقنانًا أبدًا.

في القرن الثامن عشر، كشف صديق العظيم إم في لومونوسوف، الكيميائي ديمتري فينوغرادوف، أخيرًا سر الخزف الصيني. ظهر أول كوب من الخزف في روسيا عام 1749. كان فينوغرادوف هو من نظم أول مصنع للخزف (فيما بعد - مصنع الخزف الإمبراطوري - IFZ). حتى اليوم، في إنتاج الخزف، يتم أخذ بعض التفاصيل الدقيقة التي أشار إليها فينوغرادوف بعين الاعتبار.

منذ نهاية القرن الثامن عشر، لم تعتبر أدوات المائدة الخزفية قمة الذوق فحسب، بل شهدت أيضًا على ثروة المالك ومكانته. على الرغم من أنه في الفترة من الثامن عشر إلى التاسع عشر، لم يفهم بعض السادة من المجتمع نبل ونعمة أدوات المائدة الخزفية، معتبرين أنها بسيطة للغاية، لذلك فضلوا الفضة والذهب. وكان عامة الناس يستخدمون الأواني الخشبية أو الخزفية أو المعدنية.

تم صنع الخزف الروسي لأول مرة من طين Gzhel. منذ ذلك الحين، بدأت تعاونيات إنتاج الخزف في الظهور، والتي نمت لتصبح مصانع صغيرة. في عام 1871، كان هناك بالفعل حوالي 100 منظمة إنتاج من هذا القبيل يعيش فلاحو Gzhel بشكل جيد، ويكسبون المال من عملهم، لأن المحكمة الإمبراطورية نفسها أمرت بورسلين Gzhel. وحصل المربون المحليون على الميداليات الفضية. تصل مجموعات Gzhel أحيانًا إلى 150 شخصًا ...

لقد حان الوقت لنزع الملكية. بعد ثورة أكتوبر، في 1918-1919، تم تأميم جميع المصانع في منطقة غزل. وأصبح بعضها، وهو الأكبر والأفضل تجهيزًا، مملوكًا للدولة. بكل بساطة، تم بناء مصانع الخزف المختارة من قبل أسلاف الإخوة بارمين، الإخوة أكولين، الإخوة دوناشوف وغيرهم الكثير. كانت هذه سلالات فخارية، وتم الحصول على مصانعها على مدى سنوات عديدة من العمل.

سرعان ما أدرك الحرفيون في Gzhel أنه إذا لم يساعدهم أحد، فسيتعين عليهم إحضار الأواني من أماكن أخرى. من الجيد أن يتم العثور على هؤلاء الأشخاص. في عام 1933، جاء أولئك الذين يقدرون الحرفة القديمة إلى قرية توريجينو، حيث كان لدى الأخوة دوناشوف مصنع - عالم الفن ألكسندر سالتيكوف والفنانة ناتاليا بيسارابوفا. وهؤلاء هم الذين ينبغي ذكرهم، على الرغم من وجود عدد غير قليل منهم. لقد أعادوا إحياء مهارة Gzhel وطوروا أسلوبهم الخاص - أنماط زرقاء على خلفية بيضاء، لأنه قبل أن يكون Gzhel متعدد الألوان.

تم طلاء الأطباق باللون الأصفر والأحمر والأخضر. ومن ثم لم يكن Gzhel عنصرًا فاخرًا. أطباق Gzhel - أباريق الحليب والكفاس والأوعية والأكواب كانت مخصصة لعامة الناس وحتى الحانات. اليوم اللون الأزرق والأزرق الساطع وزهرة الذرة الزرقاء ولون السماء وما إلى ذلك. - الألوان المميزة للوحة Gzhel. لكن حرفيي Gzhel يصنعون أحيانًا أطباقًا متعددة الألوان لأنفسهم.

أدوات الرسام هي الفرش ولوحة الألوان وملعقة لخلط الدهانات وجرة من أكسيد الكوبالت. الكوبالت هو طلاء خاص للسيراميك، وهو في البداية أسود تقريبًا، مثل السخام، ويصبح أزرقًا لامعًا فقط بعد إطلاق النار. يمتلك حرفيو Gzhel أكثر من 20 درجة من اللون الأزرق يتم الحصول عليها بعد إطلاق النار. الآن يمكنك أن تتخيل ما يصنعه الفنانون والحرفيون الرائعون من غزل جميل.

ما هي المشاهد في Gzhel؟ هذه في المقام الأول الطبيعة والفصول، وخاصة الشتاء الروسي. قد تكون هناك أيضًا مشاهد من حياة المدينة والقرية، وشخصيات من القصص الخيالية الروسية، والطيور الزرقاء، والزهور الزرقاء، وما إلى ذلك.

لسوء الحظ، من بين الألوان الزرقاء والبيضاء، غالبا ما تصادف منتجات مزيفة من Gzhel. الختم "المصنوع يدويًا" على المنتجات الصفراء المزينة بزخارف زرقاء ليس Gzhel.

كيفية العثور على Gzhel الحقيقي أو تمييزه؟ انها ليست بسيطة. أنت بحاجة إلى البحث عن منتجات من حرفيين حقيقيين تبهرك من النظرة الأولى. ألق نظرة فاحصة على الرسم - كل شيء على منتج سيد حقيقي تم إنجازه بالحب، دون تسرع، ولا توجد غرز عشوائية ملطخة عليه.

كل شيء عن منتجات Gzhel الحقيقية أصغر التفاصيلالمنتجات المدروسة والمصقولة ملائمة للاستخدام (إذا كانت الثقوب الموجودة في الأطباق يصعب استخدامها، أو كان إبريق الشاي والكوب غير مستقرين، ولم يتم الضغط على الأغطية بإحكام، فهذا ليس هذا هو Gzhel). إذا كنت بحاجة إلى الخزف Gzhel، فإن خاصيةه الأولى هي أنه خفيف للغاية، إذا كنت لا تشعر بذلك، فهو قيشاني. البورسلين (من الفرفور التركي) هو منتج خزفي فاخر، على عكس الخزف، فهو أكثر متانة ومقاوم للماء. هذه بيضاء، رنان، شفافة للغاية طبقة رقيقةالكأس.

مكونات البورسلين هي الكاولين والطين البلاستيكي والكوارتز والفلسبار. في أي نسبة؟ - وهذا بالفعل سر! الخزف (من الخزف الفرنسي) - يمكن أيضًا تصنيع المنتجات المصنوعة منه من السيراميك الرقيق، ولكنها كثيفة ومسامية وتصدر صوتًا باهتًا عند ضربها. يمتص الفخار الرطوبة بسهولة، لذلك يتم تغطية جميع منتجات الفخار بطبقة متواصلة من التزجيج. تتشقق الخزفيات وتنكسر بسهولة أكبر. إذا تم تشقق التزجيج الموجود على كوب الخزف، فيمكنك التخلص منه. مكونات الخزف هي نفس مكونات الخزف ولكن بنسب مختلفة.

والأكثر تميزًا في Gzhel الحقيقي، حتى لو لم تنظر عن كثب إلى أصغر التفاصيل، هو السعر. Real Gzhel، عمل المؤلف، فني للغاية، فريد من نوعه، ولا يمكن أن يكون رخيصًا، شيء آخر هو أعمال إنتاج المصنع، مما يحقق الربح. لذلك عليك أن تختار - إما رخيصة أو باهظة الثمن مع التقاليد الفنية الحقيقية.

ومع ذلك، يحتاج معظمنا أيضًا إلى منتجات غير مكلفة، ولكن يجب أن يكون لديهم أيضًا علامة Gzhel التجارية. يجب أن يكون هناك ختم Gzhel (ختم) في الجزء السفلي من المنتج. يوجد في مصنع "Gzhel Association" الحكومي نسر ذو رأسين مكتوب عليه "Gzhel". وإذا كان المصنف أصليا، فإنه يحمل علامة المؤلف واسم الفنان الأستاذ.

إذا كنت "مشتعلًا" لشراء أطباق Gzhel، فكر في كيفية ملاءمتها للداخلية الخاصة بك، فقد تضطر إلى تغيير شيء ما، لأن Gzhel يحب الإطار الأزرق والأبيض، أي أن الجزء الداخلي يجب أن يرافق Gzhel، لكنه كذلك جميل.

بالمناسبة، سيساعد التطريز بأسلوب لوحات Gzhel على خلق جو فريد من نوعه في منزلك.

تطريز غزيل
في أنماط التطريز، التي تشبه Gzhel، غالبا ما تستخدم الزخارف النباتية. يمكن أن تتكون الأنماط من زخارف صغيرة أو كبيرة، والتي تشمل الزهور وأوراق الشجر والتوت، وأحيانًا قد تكون هناك رسومات منفصلة تصور أشخاصًا وحيوانات محاطين بالنباتات.

يتم استخدام غرز مختلفة وغرز الساتان في التطريز، وبشكل رئيسي غرزة الجذع، غرزة “الإبرة الأمامية”، غرزة “خلف الإبرة”، غرزة السلسلة، “غرزة المتقاطعة”، طبقات فلاديمير، وهي في حد ذاتها متنوعة تمامًا، وغالبًا ما يتم استخدام تقنية غرزة Mstera - غرزة الساتان مع الأرضيات "المتناثرة".

يمكن إنشاء التطريز في شكل واحد إما بنوع واحد من التماس أو غرزة الساتان، أو بالاشتراك مع بعضها البعض.

لا يحب Gzhel الألوان المختلفة في الداخل - فهو يحتوي على ظلال من اللون الأزرق والأبيض، وفي تطريز واحد، لا تحتوي ظلال اللون الأزرق أيضًا على تنوع كبير، يُسمح بوجود ثلاثة ألوان زرقاء كحد أقصى - على سبيل المثال، الكوبالت، ردة الذرة الأزرق والأزرق الشاحب. في بعض الأحيان، يحل اللون الأبيض محل القماش الأبيض المطرز عليه المنتج، أي أن الخيوط البيضاء غير موجودة في التطريز نفسه. غالبًا ما يتم تطريز Gzhel بخيوط الخيط ؛ اعتمادًا على نوع المنتج وتقنية التنفيذ ، يتم أخذ الخيوط في عدة طيات.

لذلك، إذا كنت بعيدا عن فن الفخار، فلا ينبغي أن تنزعج؛ فالمنتجات المطرزة بأسلوب Gzhel ستساعدك. وليس فقط التطريز، ولكن أيضا النسيج بالخرز.

لأولئك الذين يحبون لون ازرقمجوهرات Gzhel هي واحدة من أفضل المجوهرات. يمكن أن يكون هناك مزيج من الخرز أو الخرز الأزرق وخرز عرق اللؤلؤ الأبيض بأحجام مختلفة، واللؤلؤ الأبيض مع اللون الأزرق مجرد قصة خيالية!

هكذا هو Gzhel - في الفخار والتطريز والخرز الأزرق والأبيض.

الدرس على الفنون الجميلة"أسرار لوحة غزل"

المؤلف: درانكوفا إيلينا ألكساندروفنا، مدرس تعليم إضافيماو دوكدود "قوس قزح" بيرم

هدف:التعرف على لوحة Gzhel.
مهام:
تنمية المعرفة بتاريخ وتقاليد حرف Gzhel ومهارات الرسم في تقاليد الحرف الشعبية
تنمية الإحساس بالألوان، والمهارات الحركية الدقيقة، وتعلم كيفية استخدام السكتة الدماغية مع الظل، ورسم عناصر لوحة Gzhel (السكتة الدماغية مع الظل، قطرة، خط، كزة)
تنمية الاهتمام بتاريخ شعبك، واحترام عمل فنان DPI، والقدرة على العثور عليه لغة متبادلةعند العمل في مجموعة
المواد والمعدات:
السبورة البيضاء، الكمبيوتر المحمول، المساعدات البصرية.
سلسلة توضيحية:
1. المساعدات البصرية "تقنيات الرسم بالفرشاة".
2. معرض منتجات Gzhel.
3. تصميم على شكل مدينة مرسومة بلوحة غزل.
4. سماور مطلي مطلي بلوحة غزل.
5. البوابات الخيالية المطلية برسم غزل.
للطلاب:
1. استنسل أدوات الشاي
2. الغواش الأزرق
3. لوحة
4. فرشاة السنجاب المستديرة رقم 3، رقم 1
5. فرشاة كورينسكي مسطحة رقم 10
6. حامل الفرشاة
7. خرقة
8. جرة بالماء
النتيجة المتوقعة: هذا الموضوع"رسم غزل" لتعليم الأطفال فهم رسم غزل؛ يسمح لك بتطوير المشاعر الجمالية. احترم ثقافة شعبك؛ كن محبا فن شعبي; نسعى جاهدين لعمل رسومات بشكل مستقل باستخدام تقنية الرسم Gzhel.
خلال الفصول الدراسية
I. المرحلة التنظيمية
تحيات. الاستعداد للدرس.
تحديد الأهداف
- اليوم، لدى الجميع ورقة وغواش أزرق وفرش على مكتبهم. يا رفاق، ماذا تعتقدون أننا سنرسم في الفصل؟
تحديد هدف تعليمي: ستتعرف اليوم في الدرس على حرفة Gzhel الفنية، وتتعلم أسرار رسم Gzhel وتكمل العمل الجماعي "خدمة Gzhel" باستخدام الشكل التقليدي للرسم.
ثانيا. مرحلة التحفيز – الإشكالية
- هل أنت مهتم بالتعرف على لوحة Gzhel؟ هل من المناسب الانخراط في لوحة Gzhel اليوم؟
(هذه هي الثقافة والفن الشعبي للشعب الروسي الذي ينتقل من جيل إلى جيل.)
تعلم مواد جديدة.
منذ زمن سحيق، اشتهرت روسيا بالحرف اليدوية والحرفيين الشعبيين. لقد نجا فن أساتذة Gzhel حتى يومنا هذا. وللتعرف على لوحة غزل، سنذهب أنا وأنت إلى قرية ليست بعيدة عن موسكو وتتكون من ثلاثين قرية وقرية، كل منها لها اسمها الخاص، ولكن الناس يسمون هذا المكان بكلمة واحدة بسيطة - غزل . وهم يعيشون في هذه القرية الحرفيين الشعبيينالذين يصنعون أطباق Gzhel. ولكن قبل أن نزور الأساتذة، سنتعرف على أصول الحرفة. أين بدأ كل ذلك؟
(تصميم توضيحي على السبورة على شكل مدينة مصنوعة برسم غزل. خلف كل منزل تختفي مراحل صنع أطباق غزل. تفتح المنازل مع تقدم الدرس.)
بدأ تاريخ Gzhel بحقيقة العثور على رواسب كبيرة من الطين الأبيض في هذه الأماكن. وكان الطين أبيض نقيا.
في القرن السابع عشر، في عهد القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش، بناءً على أوامره، تم إحضار الطين الأبيض إلى موسكو وصُنعت منه أوعية صيدلية.
وفي القرن الثامن عشر، أنتجت المصانع الفخار الشائع في ذلك الوقت، والطوب، والمواسير الفخارية، والبلاط، بالإضافة إلى ألعاب الأطفال البدائية.
كانت مصايد الأسماك Gzhel تعاني أوقات مختلفة. كانت هناك أوقات اختفت فيها مصايد الأسماك تمامًا، ثم عادت إلى الظهور مرة أخرى بعد الحرب.
يبلغ عمر هذه المصايد حتى الآن 670 عامًا. اليوم، يستمر فن Gzhel في التطور، وعلاوة على ذلك، فقد تلقى زخما قويا في التنمية بفضل الجديد التقنيات الحديثة. وهكذا بدأت مصانع Gzhel في إنتاج منتجات البورسلين المقاومة للحرارة مع طلاء Gzhel والتي يمكن استخدامها في أفران الميكروويف، كل الانواع مواقد المطبخ.
تكنولوجيا تصنيع أطباق Gzhel.
دعونا نتعرف على تكنولوجيا تصنيع منتجات Gzhel. ولهذا سنقوم بزيارة السادة ونرى ماذا يفعلون هناك. (الصور مأخوذة بشكل متسلسل من اللوح على شكل بيوت تظهر خلفها مراحل صنع الغزيل)
1. في البداية، استخدم الحرفي عجلة الخزاف لصنع قطعة من الطين الأبيض (مزهرية، إبريق، وعاء).
ثم قام بتزيين المنتجات بالجص (منتجات صغيرة مصبوبة بشكل منفصل). قام السيد بتزيين غطاء إبريق الشاي أو وعاء السكر على شكل رأس طائر (البيت الأول يفتح)

2. ثم تم تجفيف المنتج لمدة يوم.
3. ثم يتم حرق المنتج في فرن كاتم لجعله متينًا (يفتح المنزل الثاني)

كلمة Gzhel تأتي من الفعل - يحرق، يحرق.
4. بعد إطلاق النار، قام الفنان بطلاء المنتج بطلاء الكوبالت ( رمادي). يرسم الفنان على سطح المنتج بضربات. السكتات الدماغية تكمن بسلاسة. يبدو للوهلة الأولى أنهم جميعًا من نفس اللون. لماذا يرسم الفنان باللون الرمادي وليس باللون الأزرق؟ هذا هو السر الأول في لوحة غزل (يفتح البيت الثالث)

5 ثم أغمر المنتج المطلي في طبقة زجاجية - سائل أبيض وأعيده إلى الفرن لمدة 18 ساعة. تصل درجة الحرارة في الفرن إلى 1250 درجة - 1350 درجة. يخرجونها من الفرن منتج جاهزمع النمط الأزرق. أثناء إطلاق النار، يتحول الطلاء الرمادي الكوبالت من الرمادي إلى الأزرق، ويصبح التزجيج شفافًا. بعد الفرن يكتسب النمط الكثير ظلال زرقاءوالنغمات، وإعطاء الأصالة للمنتجات.

(عرض المنتج النهائي)
يحسب فنانو Gzhel ما يصل إلى 20 درجة من اللون الأزرق.
في الإنتاج الحديث لأطباق Gzhel، يتم استخدام تقنية مختلفة ويتم تصنيع Gzhel من الطين الأبيض الممزوج بالمواد المضافة (رمل الكوارتز، الصاري، الكاوليت) في مطاحن كبيرة لمدة 28 ساعة ويتم الحصول على قسيمة سائلة بيضاء تسمى الخزف. يُسكب خليط البورسلين في الفراغات الجبسية ويُجفف. وبعد يوم يتم إزالة قالب الجبس ووضعه في الفرن. بعد إطلاق النار، يتم طلاء المنتج بالكوبالت، وتغطيته بالزجاج ووضعه مرة أخرى في الفرن.
لكن ما هو السر الثاني في لوحة غزل؟ كيف يتم إنشاء أنماط Gzhel الجميلة بشكل مثير للدهشة؟ هذا السر مخفي خلف أبواب الحكايات الخيالية التي لا تفتح إلا لخبراء فن Gzhel الحقيقيين الذين هم على دراية جيدة بالحرف الشعبية. من أجل فتح البوابة، عليك إكمال مهمة "اختيار منتجات Gzhel".
(تصميم توضيحي على لوح على شكل بوابة)

مهمة "اختيار منتجات Gzhel" (توجد على السبورة صور لمنتجات الحرف الشعبية المختلفة. يجب عليك اختيار المنتجات فقط من مصنوعات Gzhel وتركها على السبورة، وإزالة المنتجات من الحرف اليدوية الأخرى. عند إزالة صورة غير ضرورية، يجب عليك تسمية الحرفة)

- لقد تعاملت مع المهمة على أكمل وجه، وستكشف لنا البوابة السحرية كل أسرار لوحة Gzhel.
أبواب خرافية مفتوحة.

أهم سر في الرسم يكمن في ضربة الفرشاة، والتي تسمى "ضربة الفرشاة مع الظل". بحركة واحدة للفرشاة، يرسم الفنان خطًا باللون الأزرق الداكن من جهة والأزرق الناعم من جهة أخرى.
"ضربة الفرشاة بالظلال."يتم رسم الطلاء على جانب واحد من الفرشاة ويتم تطبيقه بدورة دائرية خفيفة، أي. يستدير حول المقبض. يوجد في الجزء الأكثر سمكًا من الفرشاة المزيد من الطلاء - تكون السكتة الدماغية داكنة، وفي منتصف الطلاء يكون هناك كمية أقل قليلاً - يتم تفتيح السكتة الدماغية، ويترك الطرف الرفيع أثرًا خفيفًا جدًا. هذه هي الطريقة التي تحصل بها على وردة أو ورقة ثلاثية الأبعاد متعددة الألوان.

"ABC السكتات الدماغية"مكملة بعناصر أخرى. يُستخدم الطرف الرفيع للفرشاة لطلاء الجذع أو تجعيد الشعر أو الأوردة على الأوراق أو التظليل. تسمى هذه العناصر الزخرفية للرسم: "لعبة الداما"، "الهوائيات"، "اللؤلؤ"، "القطرات".
ثالثا. العمل التطبيقي
- الآن لدينا جدا مرحلة مهمةالعمل: سوف ترسم الإستنسل الخاص بك باستخدام لوحة Gzhel. سنقوم برسم وردة Gzhel على الإستنسل على شكل أكواب. تخيل أنك في ورشة رسم Gzhel وأنك أساتذة الرسم.
الاحماء للذراعين.
لكن أولاً، دعونا نقوم بإحماء يديك ونقوم بتمارين اليد. (طرح قلم الرصاص بين راحة يدك).
لنبدأ برسم وردة بالقلم الرصاص. وبعد ذلك سنعمل بالفرشاة،
دعونا نتذكر أولاً قواعد العمل بالفرشاة.
1. يتم إمساك الفرشاة بزاوية قائمة على الجسم المطلي، مع الإمساك بها بثلاثة أصابع.
2. لا تترك الفرشاة في وعاء ماء.
3. لا تنسي شطف الفرشاة.
يقوم الطلاب برسم الإستنسل (إبريق الشاي، وعاء السكر، الكؤوس) باستخدام ورود Gzhel والعناصر الزخرفية الخريطة التكنولوجية.

مقدار عمل ابداعييتم تحديدها حسب قدرات الطفل.
السادس. مرحلة عاكسة
لقد قمتم بعمل عظيم يا رفاق. دعونا نرى نتائج العمل. يأتي الجميع إلى اللوحة، ويضعون كوبهم المطلي حول السماور، ويقومون بالتأمل. لقد أنشأنا عملاً جماعيًا يسمى "مجموعة شاي Gzhel".

دعونا نلخص:
1. ما هو نمط الحرفة التي يتم رسم هذه الخدمات بها؟
2. ما هي المواد التي استخدمها الحرفيون لصنع منتجاتهم؟
3. ما هو اللون المستخدم لطلاء المنتجات؟
4. ما هي العناصر الزخرفية المستخدمة في اللوحة؟
5. ما هي الأسرار التي تعلمتها عن لوحة غزل؟
6. ما الجديد الذي تعلمته في الدرس؟
7- ما الذي أعجبك في الدرس؟
8. ما الذي كان من السهل والصعب القيام به في الفصل؟
شكرا لجميع اللاعبين على عملكم! أريدك أن تتعامل دائمًا مع إبداع الشعب الروسي بعناية واحترام.
يقرأ الطلاب القصائد:
ها هم! شاحب بشكل مثير للدهشة!
أيها السادة، أسرعوا إلى العمل،
زيّن أطباقك بثقة!
اصنع نمطًا مثل هذا
حتى ترضي العين.
أباريق الشاي الخزفية، الشمعدانات، الساعات،
حيوانات وطيور ذات جمال غير مسبوق.
أصبحت قرية في منطقة موسكو مشهورة الآن:
الجميع يعرف اسمه - غزل.
سكان غزل فخورون بالسماء الزرقاء،
لن تقابل مثل هذا الجمال في العالم أبدًا!
الأدب
يو.أ. Mezhuev "Fairytale Gzhel" دار النشر في موسكو. “الفسيفساء – التركيب 1999

غزل – الحرفة الشعبيةعلى شكل منتجات خزفية مطلية. سمة مميزةتم تزيين هذه المنتجات بالكوبالت على خلفية بيضاء اللون. حصلت هذه الحرفة على اسمها من اسم قرية جيزيل في منطقة موسكو، حيث نشأت بالفعل.

في منطقة Gzhel، بدءا من القرن السابع عشر، تم إجراء تعدين الطين على نطاق واسع. كان الطين المحلي ذا قيمة عالية ويعتبر من أفضل الطين. في عام 1663، أصدر القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش مرسومًا بشأن استخراج الطين في منطقة غزل لتصنيع الأوعية الطبية.

يبدأ تاريخ صيد الأسماك في Gzhel في القرن الثامن عشر. كان نطاق منتجات الحرفيين في Gzhel كبيرًا جدًا: الأطباق والطوب والبلاط وحتى ألعاب الأطفال. زودت Gzhel موسكو بكل هذا. وحيد ألعاب الطينصنع الحرفيون مئات الآلاف سنويًا. وكان الطلب على المنتجات كبيرا.

كان لكل معلم أسلوبه الخاص في الرسم، وكان المنتج يعكس فكرته عن العالم من حوله. كما تأثرت صناعة صيد الأسماك بشكل كبير بأذواق المشترين. في منتصف القرن الثامن عشر، بدأ الفخار في روسيا في التطور بسرعة، لكن لم يتمكن أحد من التنافس مع أسياد Gzhel.

وصلت حرفة Gzhel إلى أعلى مستويات ازدهارها التاريخي في نهاية القرن الثامن عشر. في هذا الوقت، حقق الحرفيون الذين صنعوا الأباريق والكومجان والكفاس مهارة خاصة. كان على السيد أن يتحلى بالصبر الكبير ومهارات الرسم العالية، حيث تم ذلك على منتج غير محترق ومغطى بالمينا البيضاء. بالإضافة إلى الأطباق والألعاب الطينية، تم صنع منحوتات خزفية صغيرة في غزل. في أغلب الأحيان كانت هذه مشاهد من الحياة اليومية- الجنود والفلاحات والسيدات والرجال المنشغلون بشؤونهم الخاصة. تم كل شيء بشكل بسيط وواضح ولكنه معبر للغاية.

لعدة عقود، قام حرفيو Gzhel أيضًا بصنع بلاط الموقد والموقد المطلي. يمكن تتبع تاريخ الصيد في Gzhel من العينات الباقية. يتم عرض منتجات أساتذة Gzhel في أكبر المتاحف في موسكو وسانت بطرسبرغ.

أغراض أدوات المطبخ– أباريق وأكواب وكفاس وألواح كبيرة رسمها السادة بالزهور والطيور والأشجار والهياكل المعمارية. تنقل الرسومات فهمًا ممتازًا للغرض الزخرفي منها. للرسم استخدمنا اللون الأزرق والأخضر، الألوان الصفراءفي الخطوط العريضة البني. تم استكمال الأطباق التي صنعها ورسمها حرفيو Gzhel بالضرورة بأشكال حيوانات أو أشخاص. أصبحت الأباريق والكومجان وأباريق الشاي جزءًا من تكوين المؤامرة. يمكن صنع مقبض هذا الإبريق على شكل فرع، والصنبور على شكل رأس طائر. لم يكن هناك أي معنى للبحث عن أوجه التشابه بين كل عنصر من عناصر هذا التكوين والواقع، لأن السيد يجسد رؤيته للعالم فيها.

في عام 1802، تم العثور على الطين الخفيف بالقرب من قرية مينينو، وبعد ذلك بدأ إنتاج شبه القيشاني في هذه المنطقة. وصنعت منه الأباريق والخميرة. ومع ذلك، بدت هذه المنتجات خشنة ولم تدم طويلاً بسبب هشاشة المادة. منذ النصف الثاني من العشرينات من القرن التاسع عشر، بدأت الألوان الزرقاء تسود في لوحة غزيل.

في بداية القرن التاسع عشر، تم العثور على الطين الأبيض المناسب لصناعة الخزف في منطقة برونيتسكي، وبعد ذلك تم بناء أول مصنع للخزف في قرية فولودينو. تعلم مؤسس هذا المصنع بافيل كوليكوف أسرار إنتاج منتجات الخزف في مصنع بقرية بيروفو. وفقًا للأدلة، من أجل الحفاظ على سرية تكنولوجيا الخزف، كان كوليكوف يشارك في الإنتاج بنفسه، ويلجأ إلى مساعدة اثنين من الخزافين وعامل واحد. من هذه المؤسسة الصغيرة، بدأ إنتاج الخزف في التطور في Gzhel.

في عام 1812، كان هناك خمسة وعشرون مصنعًا لإنتاج أدوات المائدة الخزفية تعمل بالفعل. تحظى مصانع Laptev و Ivanov في قرية Kuzyaevo بشعبية خاصة. ترك العديد من الحرفيين بصماتهم أو توقيعهم على منتجاتهم، وهكذا وصلت إلينا أسماء الأساتذة كوكون وسروسلي وجوسياتنيكوف. واستخدمت المصانع الخزف لإنتاج ألعاب على شكل طيور وحيوانات، بالإضافة إلى تماثيل صغيرة تحمل مشاهد من الحياة الروسية. تمت تغطية المنتجات بطبقة زجاجية بيضاء تم تطبيق التصميم عليها. استخدم الرسامون الطلاء الأزرق والأصفر والبنفسجي والبني، وكانت الرسومات على الطراز الشعبي. الزهور والأوراق والعشب هي الزخارف الرئيسية في لوحة Gzhel.

مع مرور الوقت، زاد الطلب على الخزف، مما ساهم في نمو الإنتاج. وفي الوقت نفسه، كان إنتاج جلي ماجوليكا التقليدي يتراجع. تدريجيا، أصبح الخزف والأواني الفخارية أساس الحرف اليدوية في Gzhel. لقد حان وقت الازدهار الاقتصادي لـ Gzhel، وأصبحت ورش العمل الحرفية مصانع صغيرة.

كما يتوسع نطاق المنتجات المنتجة. الآن، إلى جانب الأباريق والكومجان والأطباق، بدأوا في إنتاج الكؤوس وأباريق الحليب وأباريق الشاي وأطباق الزيت والمحبرة والشمعدانات. يستمر طلاء جميع المنتجات بتصميمات متعددة الألوان. يكمل حرفيو Gzhel مجموعات الطاولات بمنحوتات من نفس الموضوع. على الرغم من المنافسة من مصانع الخزف الكبيرة، كانت منتجات Gzhel مطلوبة بسبب الحفاظ على الطابع الشعبي للفن والسذاجة المؤثرة في تصوير مشاهد من الحياة المحيطة.

ابتداء من الثانية نصف القرن التاسع عشرفي القرن العشرين، اكتسبت لوحة Gzhel طابعًا مقيّدًا، والآن يتم استخدام اللون الأزرق الكوبالت فقط لها. يعد الرسم الأزرق على خلفية بيضاء، معززًا بخطوط ذهبية، مرحلة جديدة في تطور فن Gzhel. أصبحت نهاية القرن التاسع عشر فترة أعظم ازدهار في تاريخ صيد الأسماك في Gzhel. في هذا الوقت يتحسنون العمليات التكنولوجيةصنع الخزف والخزف. منذ منتصف القرن التاسع عشر، تركز إنتاج الخزف في جيزيل في أيدي الأخوين كوزنتسوف. مع القادمة القوة السوفيتيةتم تأميم المصانع وانخفض الإنتاج. بدأت استعادة مصايد الأسماك Gzhel فقط في منتصف القرن العشرين.